La Bohéme en San Luis...Noche de estreno!

La Bohéme… ¡Noche de estreno !

San Luis Potosí, S.L.P. Viernes 26 de febrero 2010:

Acto 1° “El pensamiento debe arder en llamas…”

Las manecillas del reloj marcan las 7 de la noche…afuera los resabios del último frente frío se perciben aunque con menor intensidad. “El Verde”, mi cada vez más deteriorado automóvil de las mil batallas y aventuras, aguarda desde hace un rato allá afuera mientras alisto la cámara y la grabadora por sí es necesario recabar algunas impresiones entre los asistentes al estreno de “La Bohéme” opera de Giacomo Puccini, en el ya legendario y majestuoso Teatro de la Paz, digno escenario para tan singular evento que ha generado expectativas y convoca a cientos de potosinos entusiasmados de asistir por primera vez a la opera, amigos e invitados y sobre todos algunos amantes del arte escénico y el Bel Canto.

“La Boheme” es la más reciente apuesta de formación académica y profesional del Centro Estatal de la Artes, en coproducción con el programa “México en escena” que por primera vez decide apoyar una producción escénica fuera del área metropolitana de la Ciudad de México. Así mismo se contó con el apoyo del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (CONACULTA) que en conjunto aportaron los dos millones de pesos para los talleres, la producción y realización de este espectáculo escénico musical.

En un país donde el magro apoyo a las artes y la cultura ha sido manipulado y condicionado al antojo del influyentísimo, los compadrazgos y una escasa visión o política cultural de estado, es de reconocerse también que, cuando se apuesta a sacar adelante un proyecto de esta magnitud, los resultados pueden ser o no, halagadores.

No es el caso de esta puesta en escena, que por ser parte de un proyecto integral de formación y vinculación académica, cumple las expectativas, recrea los espacios necesarios para la representación con mucha precisión, crea atmosferas convincentes y logra mantener el interés del público novato (solo es un suponer por las reacciones) que asistió y convalido con su aplauso la entrega de los intérpretes, músicos, sopranos, tenores, barítonos, bajos y el coro de adultos y niños, que por momentos desdibujo el trazo escénico y se notó un tanto atropellado en su aparición en el segundo acto.

La obra de Puccini, una de las más representadas en todo el mundo y no por eso significa que sea fácil hacerlo, dado que conlleva una serie de dificultades que la producción, la dirección escénica y musical han sorteado no solo con algo de dificultad, sí no también con profesionalismo y sensibilidad, los resultados y la representación en esta noche ahí están registrados para la posteridad en los videos y fotografías que dicen más que las palabras.

2° Acto: Los intérpretes, “La fiesta es una oportunidad para la vida y el amor…”

Un gran nivel el alcanzado por la soprano Zaira Soria, quien interpreta a “Mimi” su voz se nota exacta y muy potente, muy buena tesitura, sus matices, entre agudos y medios y una tersura de voz que justifica el accionar de su personaje, un notable desempeño escénico, muy natural sin menoscabo del trazo escénico, supo ubicarse muy bien para aprovechar la mala distribución del sistema de microfoneo. Sin duda un gran trabajo y una de las mejores interpretaciones de la noche, sobre todo una proyección escénica muy acorde a los requerimientos del personaje.

Joaquín Ledesma, tenor de grandes cualidades, representa el papel de “Rodolfo” el escritor que vive en la pobreza y que junto a “Mimi” recrean esta historia de amor. Su voz aunque de sonoridad grave y profunda por momentos se perdía entre la sonoridad de la orquesta, pensamos que debido a la disposición del escenario y los requerimientos de su trazo escénico, no le fueron tan favorables, así mismo la escena final fallida, no en la ejecución vocal que es bastante aceptable y escénicamente no le restaríamos meritos de no ser por la desafortunada posición en que termina el personaje completamente cerrado y desfallecido sobre el cuerpo de su amada. Entendemos que puede ser la misma tensión emotiva, la que hace al ejecutante olvidar la marca o la composición visual, digo, son detalles que se pueden corregir, porque este tipo de escenas finales así lo ameritan. Por lo demás, su caracterización es muy buena y mantiene el personaje durante toda la representación.

“Musseta” es encarnado en la voz y presencia de Gilda Bernal Benítez, soprano de excelente tesitura, sus agudos muy claros y matices muy coloridos, le permiten lograr una caracterización muy aceptable. Su registro de voz alcanza los tonos exactos del personaje y lo vuelve creíble. Destaca además su buena disposición para ofrecer un personaje que aparenta ser frívolo, y sin embargo cautiva a la audiencia con una escena muy emotiva y tierna casi al final de la representación.

Agustín Escalante, (Barítono) da vida al personaje de “Marcello” el pintor, otro de los protagónicos de “La Bohéme”. Su registro vocal potente y muy profundo, sus matices vocales se elevan por encima de la orquestación, muy bien logrados. Consigue por tanto, que su personaje se distinga en momentos por encima de los demás, su caracterización y desempeño actoral se notan también muy naturales y sin excesos, lo que redunda en un trabajo creativo de conjunto y como apoyo fundamental al trabajo de sus “parteners”.

Francisco Julián Zamora D. (Barítono) es quien recrea el personaje de “Schaunard” el músico, logra una buena caracterización, su registro de voz en los medios y graves se ha ido consolidando y sin duda esta experiencia le será muy favorable en su desarrollo profesional.

Víctor Rasgado Jasso (Bajo) es “Colline”, complementa el cuarteto de bohemios, artistas y soñadores. Su caracterización también cumple el requisito, su registro vocal es bien matizado y logra tonos acordes a la visual del personaje, además de que sabe matizar en los momentos adecuados. Buen trabajo el de este intérprete.

Daniel Fernando Noyola C. interpreta los personajes de Alcindoro y Benoit. Su trabajo escénico musical es aceptable en términos generales, sus registros vocales entre los medios y graves, con matices muy parecidos entre ambos personajes, le permiten figurar en el desarrollo del drama. No obstante su caracterización a pesar del buen diseño de vestuario, se desdibuja por el maquillaje y el peinado que resulta poco convincente. Su trabajo escénico a pesar del esfuerzo por hacer las cosas bien, se viene abajo por este detalle. Pensamos que estos dos personajes sin ser protagónicos deben ser interpretados por cantantes acordes al casting del personaje, o en su defecto, afinar el detalle del maquillaje y caracterización del rostro de este joven intérprete.

Patrick Contreras Nava, (Tenor) interpreta a “Parpignol” el vendedor y animador, y logra una discreta pero acertada caracterización, su voz alcanza registros vocales profundos y matizados, con una buena dicción y sonoridad a pesar del barullo en el 2° acto de la obra. Buen trabajo sin duda.

3er. Acto: “La onomatopeya de los indecible y la sapiencia del Maestro Sergio Cárdenas”

La Dirección Musical:

Son cuatro directores concertadores los que corren el riesgo y asumen el compromiso de sacar adelante la dirección orquestal de cada uno de los cuatro actos que componen la opera “La Boheme”, todos ellos bajo la coordinación y apoyo académico del maestro Sergio Cárdenas, quien así lleva a feliz término la consecución de un proyecto de formación y profesionalización.

David Eduardo Rocha Carvajal, tiene la responsabilidad del primer acto, Luis Gerardo Villegas, el segundo, el tercer acto corresponde a Patricio Omar Osorio y Jesús Almanza Castillo, culmina en el cuarto acto con la emotiva pieza del final. Todos ellos jóvenes directores, ya con una probada experiencia logran una excelente dirección orquestal que permite disfrutar la música ejecutada al unísono, las notas se suceden en cascada y secuencias armónicas que permiten fluir la melodía que acompaña el drama que se vive en escena. Muy buena dirección de cada uno de ellos, la interpretación y ejecución de la partitura de Puccini, se escucha en conjunto re direccionada a un objetivo común, el espectáculo y la experiencia de ser parte de un proyecto de profesionalización que en lo futuro permitirá ampliar los horizontes y expectativas de estos jóvenes y talentosos directores de la escena musical en México.

“La Onomatopeya de lo indecible” fue el titulo del diplomado en dirección musical que hoy culmina con la presentación ante el público de San Luis, con la puesta en escena de “La Boheme” y es por así decirlo una culminación que rinde sus primeros frutos a través de esta puesta en escena que aspira a mejores momentos y distintos escenarios nacionales…el tiempo, las circunstancias y los compromisos de todos los involucrados permitirán seguir este sueño.

La dirección Escénica de la opera “La Bohéme” corrió a cargo de Miguel Alonso, a quien conocimos hace algunos ayeres como instructor en un proyecto escénico, allá en el Distrito Federal. Ahora con unos años de más y sobre todo mayor experiencia, logra una equilibrada composición visual asociada al desarrollo de la trama musical de esta obra. Consigue así mismo hacer que los intérpretes desarrollen sus personajes y actúen de manera convincente, los vuelve creibles, y aunque pondera el trazo sobre la acción escénica, logra momentos muy afortunados y visualmente logra crear una composición escénica acorde al magnífico trabajo del diseño escenográfico y video arte de Alain Kerriou, quien ambienta la acción escénica con una propuesta visual y de construcción que permite ubicar la espectador en una vieja buhardilla parisina de 1830. Recrea también la ambientación de una calle parisina, la aduana y la utilería que logran en conjunto un discurso escenográfico bien logrado. El maestro Kerriou, tuvo además la responsabilidad de impartir el Taller de Producción de escenografía a los artistas locales y foráneos, quienes seguramente aportaron ideas y unieron talento en conjunto con el propósito formativo del proyecto de “La Bohéme”

Mención aparte merece el también excelente diseño de vestuarios de época y sus realizadores, bajo la coordinación del maestro Martín López Brie. Quien impartió el taller de Producción de Vestuario, como parte del proyecto integral. Sin duda que cuando se conjuntan talentos y capacidades se logran buenos resultados y lo evidente no necesita más explicaciones.

La iluminación corrió a cargo de Hugo Heredia, joven y reconocido iluminador y una gran persona a quién tuvimos el gusto también de saludar personalmente. Su trabajo se nota bien desarrollado, recrea el tono y la atmosfera parisina, sus juegos de luces crean ambientes de inmensa alegría, así como también un ambiente triste y melancólico, muy propio de la vida o escenas de la vida bohemia de aquellos tiempos.

La ejecución musical corrió a cargo de la Orquesta Sinfónica de San Luis, que cumplió su trabajo como ya es costumbre, dejando constancia una vez más de la calidad de sus ejecutantes.

4° Acto: Un trabajo de conjunto, que convoca talentos y crea espacios de dialogo.

Un gran esfuerzo y la culminación de un proyecto de formación académica y profesionalización del Centro Estatal de las Artes de San Luis Potosí, que poco a poco se posiciona como una opción en el centro del país, para todos aquellos creadores y talentos que buscan consolidar su formación artística. Mencionar a todos los que hicieron posible este espectáculo, desde los creativos, administrativos, realizadores, comunicadores y personal de apoyo técnico y logístico sería muy complicado, para eso, está ya consignado en el programa de mano que se ofreció a los asistentes, sin embargo desde esta columna hacemos patente nuestro reconocimiento a la dirección del Centro de las Artes, a la producción ejecutiva y comunicación social por todas las facilidades y atenciones que nos han brindado y extendemos un abrazo solidario y vaya pues…una felicitación por este logro conjunto entre creadores e Instituciones, deseando que los beneficios de todos los programas de formación y profesionalización alcancen cada vez más, no solo a quienes tienen la fortuna de acceder mediante las becas ó cuotas de recuperación, sí no que también que el arte y sus consecuencias sean oportunidades que permitan a cualquiera que tenga probada capacidad, ser merecedor de estos apoyos y beneficios.

Telón: Para el anecdotario…algunas escenas:

Queda para la anécdota, algunas escenas y situaciones chuscas que se dieron en el estreno, como aquella en que por mero accidente una botella rodó desde la parte arriba del escenario creando en su recorrido una expectativa que culmino con la exclamación del público asistente antes de que cayera encima del foso de la orquesta…para fortuna de los músicos esta exclamación los puso en alerta y pudieron esquivar el inoportuno envase de vidrio…

La aparición de actores figurantes entre los que destacaba un conocido tenor potosino, que no cantó ni por asomo…sería tal vez para no verse comprometido…

La desafortunada posición en que cerró la actuación el protagonista masculino de “La Boheme”, que según apreciación de algunos conocedores y asistentes nos comentaban que fue un acto simbólico el cerrar el telón con las nalgas haciendo foco principal…y si lo dudan, ahí están las fotos y los videos…

Al cierre…el hecho de aventar varias docenas de claveles a los cantantes al finalizar desde uno de los uno de los balcones más altos, o es sinónimo de que aún no aprendemos o afán de querer sorprender a los más incautos, todos nos dimos cuenta que fue un acto concertado y sin espontaneidad…

Lo mejor… la respuesta inusual del público asistente, a una convocatoria que pudiéramos decir aun exclusiva para cierto sector social, no obstante ser una función que tenía como propósito dejar constancia de la conclusión y resultado de los talleres de formación y profesionalización académica, sin duda si el papá o la mamá, el abuelito, la tía, el novio o la novia, hicieron que este Teatro de la Paz, se viera colmado como en las grandes producciones comerciales…y esto sin duda también contribuye a la formación y educación de la población.

La noche ha caído y su manto helado cobija las emociones y los comentarios a la salida del teatro, algunos artistas locales comentan por lo bajo las incidencias, unos con sobrada soberbia, otros con cierto escepticismo, algunos más con ingenuidad, pero en algo debemos coincidir y es que “La Boheme” ha roto esquemas y logró conjuntar talentos, capacidades y voluntades de cerca de un centenar de involucrados en el proyecto.

La convivencia nocturna que se ofrece a todos los que participantes, se vio engalanada con la presencia musical de Nery Fernández, y su grupo caribeño, que prendió el ambiente en medio de la gélida noche que se abatía sobre las torneadas piernas algunas asistentes que desafiando el frío lucían tremendas minifaldas…en fin todo sea con tal de atraer miradas…en tanto apuro mi copa y disfruto de un último trago antes salir y perderme en el medio de la noche….

Antonio Trejo (Markosblues) ©

Dramaturgo y Periodista Independiente.

TODOS ERAN MIS HIJOS (All my sons)

“TODOS ERAN MIS HIJOS” (All my sons)

Martes 16 de Febrero 2010:

La tarde se vuelve gris por momentos y la lluvia aún no cesa en estos días intensos que hacen deambular mis pasos en busca de la nota relevante. El teatro de la Paz, luce su imponente diseño arquitectónico acompañado del sutil juego de luces que engalana su majestuoso frontispicio, sin duda uno de los mejores de todo México.

En este marco perfecto, llegamos a tiempo para la presentación de la puesta en escena “TODOS ERAN MIS HIJOS” de Arthur Miller, uno de los mejores dramaturgos estadounidenses de la era moderna. Producciones Ortiz de Pinedo, Pop Corn Productions junto con Paco Rojas y Joaquin Guerra, promotores artísticos locales, traen esta magnífica función de teatro al público potosino.

La puesta en escena cumple las expectativas y colma el gusto de los más escépticos, dado que contar con un elenco de actores y actrices de gran nivel y trayectoria es necesario para afrontar un reto histriónico como es el dar vida a los personajes de esta obra.

“All my sons” nos habla de ese mundo unipersonal y tan cuestionado en la toma de decisiones no siempre afortunadas de un padre de familia…el justificante de su accionar se puede resumir en la imperiosa necesidad de creer que el fin justifica los medios. La trama de la obra siempre intensa e interesante, nos conduce por esos laberintos del espacio de poder personal, la corrupción y la doble moralidad de un padre hasta entonces modelo ejemplar a seguir por la comunidad, los hijos y la familia.

La trama se puede resumir así: Un padre de familia fabricante de piezas de motor para aviones en la segunda guerra mundial, se ve involucrado junto con su socio en un escándalo de corrupción al permitir que se utilicen partes defectuosas en el ensamblado de los aviones, lo que trae como consecuencia terrible que 21 pilotos pierdan la vida al estrellarse sus aviones, debido a las fallas estructurales de las piezas metálicas que no fueron corregidas. En esta desgracia pierde la vida también uno de sus dos hijos, enlistados en la fuerza aérea americana. La madre que se resiste a creer que su hijo a muerto y la sospecha siempre presente en todos los demás miembros y amigos del núcleo familiar, recaen en el dudoso accionar del jefe de la familia.

Joe Keller, es interpretado por don Fernando Luján quien logra una estupenda actuación, con excelentes matices que permiten una comprensión total del accionar del personaje protagónico de la obra. Diana Bracho, excelente actriz da vida a Kate Keller, la esposa, y por supuesto consigue mover las fibras sensibles de las mujeres asistentes a la función al lograr transmitir emociones que se identifican con el dolor verdadero de una madre que ha perdido uno de sus hijos.

Silvia Navarro, actriz de televisión, ahora en teatro, reafirma que el talento y la capacidad no son solo sinónimo de una presencia agradable, sí no que demuestra con creces que el teatro en serio también es un campo donde se desenvuelve con habilidad y hasta diríamos con esmerada soltura, nada que ver con su trabajo televisivo que responde a otras expectativas. Su personaje de Ann Deever, ex prometida del piloto fallecido y por cuestiones circunstanciales transforma esta afinidad emotiva en amor por el segundo de los hijos, hacen que el personaje navegue con una carga muy compleja de emociones encontradas, poseedora además de una carta comprometedora que hará más inesperado el desenlace del drama.

George Deever, el hermano de Ann, es interpretado por Osvaldo Benavides, y logra uno de los momentos más intensos de la obra al confrontar a Joe Keller (Fernando Lujan), bien por el trabajo de este actor que se ha ido consolidado en el terreno de la actuación.

Martín Altomaro, da vida a un personaje simpático y crédulo que hace mantener las esperanzas en la madre, acerca del regreso del piloto fallecido, cumple en esta ocasión de manera discreta y sin mayor pretensión que estar a la altura del trabajo de los demás actores. Mario Loría, por su parte recrea con magistral precisión la tarea de encarnar al Chris Keller, el hijo mayor y sobreviviente de esta tragedia. Al enamorarse de la ex de su fallecido hermano, su personaje se vuelve controversial y la lucha de emociones y sensaciones encontradas le permite lograr uno de los mejores personajes de la trama, y podemos decir que gracias a su capacidad logra salir muy bien librado de tan difícil personaje.

Por su parte Miguel Pizarro, interpreta al Dr. Jim Baylis, un personaje que se ve envuelto en el conflicto existencial de ser feliz haciendo lo mejor en su trabajo o ganar dinero presionado por los requerimientos de Sue Bayliss, su exigente esposa, interpretada por Alpha Acosta. Ambos personajes componen la premisa de la trama de Arthur Miller y diríamos detonan el planteamiento inicial…es decir, no importa cómo pero el dinero es lo importante. Y en este sentido ambos actores con sobrada solvencia actoral cumplen la expectativa del personaje y logran posicionarse como referentes a lo largo del la puesta en escena.

Maria Aura, interpreta a Lydia Lubey, esposa de Frank Lubey, y pese a su juventud consigue un personaje bien logrado y mejor desarrollado, sin titubeos y dispuesta a confrontar el reto del buen teatro en México. Complementan la puesta en escena un ensamble de actores y actrices que hacen las veces de ambientación animada con imágenes de guerra, aunque por el lugar que nos toco, poco a nada pudimos apreciar de su accionar, por lo cual omito mi comentario.

La dirección del maestro Francisco Franco, se nota exacta en cada marcación y trazo escénico de los personajes, muy justo y acertado su lectura del texto de Arthur Miller, logra mantener un ritmo constante y sobre todo crea las expectativas necesarias para mantener interesado al espectador desde el inicio. Sabemos que por la exigencia del texto y el trabajo extra de algunos de sus actores, el elenco original se mantendrá durante toda la temporada y giras que realice la compañía. Razón de más para no perder la oportunidad de disfrutar de buen teatro mexicano de excelente manufactura, y se comprueba una vez más que cuando se conjuga talento, buena dramaturgia y sobre todo la disposición de actores y actrices el éxito viene aparejado. La buena entrada en ambas funciones así lo corrobora.

Mención aparte merece también el diseño escenográfico de Gloria Carrasco quien recrea a detalle el patio trasero de la casa de los Keller, lugar en donde se desarrolla toda la acción. El detalle del árbol como pieza simbólica del diseño esta logrado y nos permite ubicar la referencia exacta sobre el texto entre líneas del dramaturgo: La iluminación de Ángel Ancona, por supuesto cumple el requerimiento y no se nota en ningún momento forzado, logrando en conjunto con la escenógrafa una correlación acertada. En resumen, creemos que esta puesta en escena es y será una de las mejores en lo que va del año.

Antonio Trejo (Markosblues) ©

Dramaturgo y Periodista Independiente

Escapadas Inn....o será lo mismo pero no es igual?

¡Crónica fallida de una noche copas...una noche loca!

Febrero, mes del amor y de la amistad, y que mejor momento para planear una buena escapada junto con esa persona tan especial en tu vida… No diremos nombres ni adjetivos para esa persona tan especial con quien decidamos pasar un fin de semana, cada quien lo hará según sus posibilidades y maneras.

Y así me ví envuelto en la honrosa tarea de recabar entre la población potosina cual sería el mejor regalo o la mejor forma de pasar este 14 de Febrero en compañía de la persona amada…”novia”, “amante”, “amiga (o) con derechos”,” free”, “rodilla”,” talón”, “querida”,” peor es nada”, “chicharrón”, “calzón”, “calambre”, “fiera”, “domadora”, “cadenita”, etc. Entre otras cientos de linduras y palabras que utiliza el mexicano y en particular los potosinos para nombrar al amor de su vida…o dueña de sus quincenas en el mejor de los casos.

De todas las entrevistadas y entrevistados la coincidencia más frecuente o mejor dicho la fantasía más buscada por las parejas en la actualidad es la de realizar un viaje o una escapada juntos… ¿Y a donde se preguntaran? Nosotros pensamos que lo lógico sería irse a bailar a un buen antro, tomar algunas bebidas, quizá luego a cenar y por último rematar en buen motel… Pero ¡Oh sorpresa! Esto es lo más común entre las parejas de ahora, sobre todo cuando se tienen las posibilidades y cuando no, la mayoría se acomoda al viejo estilo del auto…es decir, un buen dance en algún antrito, unas “chelas “o “cubetas…”, “vampiros”, “piñitas coladas” ah, pero sí la chica es algo sofistique…fashión, o aprendiz de model…seguro pedirá “martini’s” o whisky… “vodka tonic” entre otras tantas bebidas… sin contar con los famosos y exóticos cocteles de nombres raros y sugerentes…como “orgasmo” “beso francés” “cola de iguana” “sexpasión” solo por nombrar algunos.

Luego sí la chava ya medio alegre… decide “algo más…” seguramente el coche es la primera opción… Y para otros más favorecidos, un motelito a las orillas de la ciudad, que según me han contado y dicen los expertos son excelentes templos de eros.

Fiel al “espitirú” reporteril e investigativo no quise perder la oportunidad de comprobar, ya saben todo sea por causa de la ciencia y la investigación, así que una vez decidido a corroborar lo dicho por cientos de entrevistados, se lancé a a satisfacer la curiosidad y el interés despertado entre algunos amigos y colaboradores de mi blog periodistico…los resultados de la investigación se resumen de la siguiente manera:

Lunes 8 de febrero, la fecha ya se acerca y aun no logró convencer a Himenia para que sea mi pareja el 14 de febrero en el “reik” (rave, para los incultos) del amor que organiza un camarada en su quinta de la Florida.

Martes 9 de febrero: Son las 7 de la noche, sí Himenia no llama y me dice que sí, tendré que aplicar el plan B (¿Cuál es ese?) descubro que no tengo plan B….

Miércoles 10: Himenia, me ha confirmado que asistirá conmigo, pero que deberá invitar a su prima Maluca, para que pueda llegar muy tarde…. Le digo que si que no hay problema, y le hablaré a un amigo…-¡Uppsss...! Y ¿Ahora qué hago?

Jueves 11: Recién entregué mis últimos reportes y notas, en el semanario y estoy seguro que recibiré un adelanto por mis artículos… me hará falta efectivo para el próximo fin de semana.

Viernes 11; Por fin, llega el viernes, la paga ha sido buena y tengo suficiente efectivo para… para… ¿para qué quería el dinero? Uhmm debo dejar de tomar esa medicina que hace perder kilos rápidamente…

16:00 Hrs…El Gusi, mi amigo…que digo amigo…mi hermano ha llegado al bar de costumbre, apuramos un par de tragos y le cuento sobre Maluca… la prima de Himenia. Gusi, está de acuerdo con la salvedad que si no le cae la chava…dirá que le duele la cabeza y se marchará de la fiesta. (¿Creo que esto ya lo viví…solo que no recuerdo donde?)

Sábado 12: todo está listo, como el día 14 cae en domingo y el lunes todo mundo va a trabajar, se ha adelantado el festejo…es decir los bailes y las cenas y todo lo demás será en este sábado…el Gusi, ya está más que puesto y solo espero que Hímenia me mande mensaje y me diga donde pasamos a recogerlas….

8 de la noche… me pase la tarde en la botana en compañía del Gusi y otros amigos y amigas… ¡Que le vamos hacer! Himenia, ya me ha marcado dos veces y le digo que allá vamos…total las amigas que están aquí también están guapísimas y se ve que quieren seguirla en grande… Gusi, ya se me está queriendo echar para atrás, pero le recuerdo que me debe una y decidimos marcharnos muy a pesar nuestro… Enfilamos el auto por el boulevard Salvador Nava y llegamos al Sanborn’s de plaza… ¿Este… cómo se llama esa plaza? Bueno el caso es que llegamos, las chicas ya están ahí. Himenia hace una cara de fastidio, al percibir mi aliento…afortunadamente el ingenio que nos caracteriza nos saca adelante… les ofrecemos galantes unas flores de 30 pesos que compramos de pasadita en el crucero.

10 de la noche: Himenia más relajada con tres micheladas y un par de tequilas, me toma del brazo y percibo lo cálido de sus manos, Maluca y Gus, hace rato que bailan a un costado de nuestra mesa, notó como uno de los meseros nos ve con algo de envidia…

11 de la noche, pagamos la cuenta…del bar éste en donde estábamos, en… Bueno el lugar es lo de menos, tengo dos mensajes en el celular que me avisan…- “el “reik” acaba de empezar”- me pasan la dirección vía mensaje de texto… las luces del “Verde” acompañan nuestra noche de copas…o una noche loca… ¡Algo así dice una canción en la radio! Himenia y Maluca felices hacen los coros, el Gusi y Yo intercambiamos miradas cómplices…

1:00 de la mañana…el ambiente aquí esta a todo dar, la música suena muy bien… Maluca y mi compañera…como se llama… bueno no importa bailamos y bebemos unos tragos coloreados de azul… dicen que es whisky y una bebida energética…llamada…. ¡bah…que importa sabe muy bien y se siente mejor…!

3:00 de la mañana: Gusi y su amiga… como se llama…bueno la chava que viste de negro y usa mallas de red, hace rato que no sé donde andan…no creo que se hayan ido yo tengo las llaves del carro… mi pareja ahora me parece exquisitamente sensual y baila muy lento muy junto de mi…nos hemos besado ya varias veces y el whisky corre por mis venas…mis sentidos están al ciento…

Son las 5 de la mañana: Un amigo baila con… con… ¡Conmigo! Y otra amigas bailan muy pegaditas con… con la chica de las mallas negras y la chava con la que estaba besándome hace…hace ya un buen rato...el tiempo ahora parece que escurre más lento….

¡Alto…! Me separo del grupo, ante la mirada extraviada de un chavo que me mira mientras me encamino al baño... ¡Marcos! ¿A dónde vas? Escucho una voz en mi interior, volteo la mirada y para mi sorpresa es… es… -¡Marcos…soy yo Himenia…mírame! ¡Ya vámonos…esto se está poniendo muy heavy!-

Me toma de la mano…y me dejo llevar… ¿A dónde? ¿Al cielo o al infierno? ¡No lo sé…solo veo en mi oídos y escucho en mi mente el eco de algunas risas y el estruendo de unos cristales rotos…!

-¡Espérense chavos!- Una voz desde adentro de la casa nos pide que nos quedemos…

-¡No se pueden ir así…! ¡Hay retenes y los pueden detener!-

Gusi me mira con esos ojos extraviados que me indican cuando ya anda hasta atrás…Maluca lo sostiene a pesar suyo… Observo a mi compañera de parranda… ¡Uppsss…que guapa…de verdad qué hermosa chica…! Sus ojos me miran con fuego, no de pasión sí no de coraje… -

-¡Espera…!- Le digo, -¡deja respiro…!- ¡A ver uno…inhala….expira….dos inhalo…respiro…tres …¡salud…!-

Apuro un trago que aun extrañamente conservo en la mano izquierda… -¡Vamos a relajarnos tantito y luego nos vamos! ¿Les parece?- Ellas asienten resignadas, saben que la ciudad está muy lejos y la única opción verdadera somos nosotros.

6:00 de la mañana…el frio se siente a pesar del saco y mi lustrosa gabardina negra que ella..Se ha puesto… ¡Carajo… ya recordé…Himenia, mi compañera de copas y noche loca…vaya se ve muy bien así "desmañanada". Maluca y Gusi, están abrazados en el asiento de atrás…parece que duermen….”el verde” tiene ahora todos los vidrios empañados .

6 y 20 de la mañana… Me siento mejor, aunque con algo de sed…-¡Vamos a desayunar compañeros! ¿Un menudo o vamos con doña Sara…?-

-Lo que sea pero ya Marcos- me dice Himenia…hace una carita de fastidio que me parece maravillosa…

-¡Lo que tú digas corazón!- creo que la energía está llegando a mí nuevamente.

Tomamos rumbo a San Luis por la carretera que va Rioverde…el sol en nuestras espaldas cómplice y testigo de este amanecer de borrachera…Ellas la verdad se han portado a la altura…finas damas, no cabe duda ¡ Y nos han aguantado..!. Gusi parece ahora muy entusiasmado con ...con… ¡Maluca! La prima de Himenia… La memoria ya me está funcionando otra vez.

7:00 de la mañana, domingo 14 de Febrero…el “Torito” esplendida menudería de antaño, nos recibe con alegría y amor… El olor de la pancita caliente…el orégano, la cebolla picada y el chile rojo en polvo…son el complemento ideal para abonar y reparar las fuerzas perdidas… ¿El reik? Por mí pueden quedarse con el reik…ahora no quiero estar en otro lado que no sea con esta bella mujer de ojos extremadamente profundos y misteriosos…será acaso que el rímel que se le ha corrido acentúa esta cualidad…? Gusi y Maluca…desde hace rato que vienen fajando, vaya que buena manera de cerrar la noche, yo solo espero que Himenia no diga que no…

9.00 De la mañana…Acabamos de dejar a Gusi y Maluca en una habitación contigua…"perversotes" que somos quisimos meternos los cuatro en una habitación doble pero tal parece que nuestras parejas no están todavía preparadas para eso…en mi interior también me alegro de estar a solas con Himenia…sus brazos se cuelgan de mi cuello y sus piernas como enredaderas se enroscan a mi cintura… ¡El agua tibia del jacuzzi es un plus en este fin de fiesta….Ahhh!

Markosblues: ©

Escritor y Periodista.

CORDELIA Y OTROS FANTASMAS

Presentación del Libro de Cuentos de Gabriela Darbel.

La tarde se diluye suavemente igual que este primer mes del año que inicia, el tiempo solo es un reflejo de los deseos que rondan las expectativas de todos quienes intentan cumplir sus buenos propósitos y salir al paso de la pesada cuesta económica y sus obligaciones. Y es en este marco que nos encaminamos una vez más al encuentro de la palabra escrita, palabra de autor que fluye entre lo etéreo y lo real.

“Cordelia y otros fantasmas” es el título del nuevo libro de cuentos de Gaby Darbel, que presentó el martes 26, en la Casa del Poeta Ramón López Velarde. La presentación y comentarios estuvo a cargo de Karen Smith, excelente poetisa, quién elogió el trabajo de la autora.

Los cuentos de Gaby, son un buen pretexto que nos invita a sumergirnos en una serie de atmosferas, donde el misterio es el hilo recurrente que muestra personajes que se niegan a ser parte del olvido. “Cordelia y sus fantasmas” nos narran a través de sus recuerdos el deseo de permanencia en este mundo que ya no les pertenece; Sus textos, tienen esa particularidad de hacernos sentir esa, a veces, melancolía o tristeza. Sus historias bien estructuradas logran poco a poco atrapar el interés del lector que gusta del género del misterio. Y sin duda Gaby, aún tiene mucho que contar. La metáfora irreal entre el sueño, lo vivido y la búsqueda de un lenguaje propio son recurrentes en este libro de cuentos. Al finalizar la presentación, cómo ya es costumbre el clásico brindis entre los familiares, amigos y colegas escritores, al tiempo que Gaby firma algunos ejemplares y ofrece comentarios sobre su más reciente obra publicada bajo el sello editorial de la Universidad Autónoma de San Luis Potosí.

Me retiro en medio de la duda sí habrá el también ya acostumbrado “after” nocturno en casa de alguno de los escritores, pero tal parece que esta vez solo los allegados y gente de confianza asistirán…no lo sé pero me quedo con esa impresión, de igual modo deseamos “salud” en caso que así haya sido y sí no, pues de todos modos.

ANTONIO TREJO

(Markosblues) ©