jueves, 8 de marzo de 2018
La sombra de mis pasos
La sombra de mis pasos...
Hay veces que solo salgo a caminar... mirar mis pasos en la sombra, descubrir historias bajo las piedras en el camino, nutrir el alma de sensaciones, conmemorar algunas utopìas que yacen bajo el tiempo de la historia. Caminos que llevan a sitios lejanos en la distancia pero cercanos en el corazon...
viernes, 3 de marzo de 2017
"DIALOGOS POR LA CULTURA Y EL ARTE... EN SAN LUIS POTOSÍ"
De encuentros y desencuentros....
Ayer Jueves 3 de Marzo, del presente año, se llevó a cabo la
primera jornada “Diálogos por la Cultura”
en San Luis Potosí, convocados por “San Luis Arte y Cultura, A.C” una asociación civil que a decir de su
presidente opera desde hace más de 10 años en esta capital potosina… Aunque
francamente reconocemos que poco o nada hemos sabido de acciones concretas que
esta asociación haya realizado en San Luis en este periodo de tiempo…mucho
abonaría al ejercicio de estos diálogos hacer de manera pública un recuento de
sus actividades, digo, a fin de evitar roces y malos entendidos como sucedió la
noche de ayer al iniciar este ejercicio ciudadano que intenta abundar y exponer
propuestas y soluciones ante la problemática que enfrenta el desarrollo
cultural en San Luis Potosí.
En fin, el tema que
nos ocupa en esta entrega es la visión y política cultural que se desarrolla en
San Luis Potosí, a través de las diversas Instituciones Culturales del Estado.
Este primer intento de “Diálogos por la Cultura” en San Luis
Potosí, logró convocar a un sector importante de artistas y creadores,
promotores, académicos e incluso algunas “orejas” de la Institución que sería
analizada.
La mesa de análisis estuvo conformada por el Mtro. Arturo
Garrido, una figura reconocida nacional e internacionalmente en el área de la
danza contemporánea, también estuvo el Mtro. Jorge Ramírez Pardo, decano de la
promoción y divulgación del arte cinematográfico en esta capital, ampliamente
reconocido y quien hasta hace unas semanas fuera el artífice del Cine-Club del
Centro de las Artes, espacio que por el momento esta “suspendido” a decir de
los directivos de es esa Institución, por falta de rentabilidad y sustento
financiero…. Y el anfitrión de este lugar el c. Carlos Altamirano, mejor
conocido como el popular “Cabo” promotor cultural privado e independiente.
La dinámica consistió en una serie de intervenciones
reguladas por el tiempo, de 3 minutos para “exponenciar” algún tema y hasta 2
minutos para replica o comentario a fin de agilizar las participaciones… es decir se acordó según indicaciones del
compañero Miguel Ángel Rivera, artista visual ampliamente reconocido por su
trabajo en distintos países del mundo, quien amablemente explico y hasta cierto punto moderó la mesa de
discusión, ante la ausencia (desconocemos los motivos…) de quien haría las
veces de conductor de este evento.
Y en este marco organizacional se dio inicio con la
participación del maestro Garrido, quien expuso de manera detallada las
condiciones, la precariedad y la forma de operar de la junta de gobierno de
este centro, que se ha convertido en un lugar donde la intolerancia, la
imposición y el influyentismo han sentado sus intereses, trastocando el sentido
social y propósitos iniciales para los que fue construido. Hizo también un
recuento breve de las luchas internas y externas que algunos miembros de la
comunidad artística han realizada para contrapesar los yerros y la fallida
política cultural que ahí se exhiben en la actualidad.
En su intervención el maestro Ramírez Pardo, hizo un
recuento de las actividades del Cine-Club del centro de las Artes y los
principales logros que este ha generado en la creación de públicos, pero sobre
todo como un espacio que ha permitido consolidar un espacio de crítica,
análisis y reflexión en torno al arte cinematográfico: También señaló las
difíciles condiciones económicas que le ha tocado sortear para mantener vigente
este espacio, todo debido a la mala planeación académica y administrativa,
donde el dato principal fue la ausencia de una dirección académica que pudiera
impulsar o por lo menos apuntalar este espacio.
Por su parte el compañero Carlos Altamirano, en su turno de
participación hasta donde alcanzamos a entender, reiteró los fallos en la
administración del presupuesto destinado al desarrollo cultural, y la mala
planeación de las actividades que impulsa la Secretaria de cultura.
Y así llegamos a la etapa del “Dialogo” mismo que por
momentos se tornó en descalificación y denostación a quien esto escribe, al cuestionar los antecedentes de la
Asociación convocante.
Hubo por supuesto otras valiosas intervenciones ya más
centradas en el tema a tratar, es decir se visibilizó ante propios y extraños
la crisis de credibilidad, la falta de políticas culturales e incluyentes, la
improvisación y hasta ocurrencias de quienes dirigen el centro de las artes, la
falta de certeza y garantías laborales para quienes aún ejercen como docentes,
la lucha de los trabajadores operativos
y su incorporación a un sindicato de trabajadores de gobierno del
estado, la falta de pago oportuno a los docentes, la precariedad de los
sueldos…la falta de proyecto que impulse el desarrollo social y cultural, la
preponderancia de la organización de eventos de relumbrón que solo crean imagen
pero no generan desarrollo, se hizo énfasis en el decreto y la función para loa
cual fue construido este centro y la ausencia de producciones artísticas de
creadores locales, el trato preferencial a los extranjeros afines a los
proyectos de los encargados de áreas o subdirecciones y la total ausencia de
una visión social, participativa y equitativa que permita el acceso a todos y
todas los potosinos por igual.
A manera de conclusión, solo dos propuestas surgieron,
aunque a decir verdad y por las actuales circunstancias políticas y económicas
que se viven en el País y el propio estado, tal vez resulten inviables, dada la
falta de consenso y articulación de los distintos gremios artísticos…
1)
La conformación de un sindicato de trabajadores
docentes del área artística, para lo cual se ofreció asesoría y apoyo
desinteresado por parte de uno de los más reconocidos activistas y militantes
de esta capital, el compa David Reyes Medrano, secundado en la moción por la
visión política del compañero Víctor García Mata:
2)
Por parte del Observatorio Ciudadano de Cultura
en San Luis y La Comuna Artística Revolucionaria, quien esto escribe, propuso la Destitución
urgente y necesaria de la Directora del Centro de las Artes, moción que fue
secundada por uno de los ponentes.
San Luis Potosí S.L.P.
a 3 de Marzo 2017,
Antonio Trejo
Dramaturgo, periodista cultural y militante artístico.
martes, 21 de febrero de 2017
Causas, pretensiones y alcances del "Escribir"
Saludos a todos los seguidores y ex seguidores de este blog, que para fortuna aun conservo, debo añadir que a pesar de haber estado ausente de este espacio por un largo periodo, aun seguimos en este mundo virtual y en este plano físico....esperemos que por mucho tiempo más.
En fin, desde el año pasado he sido convocado a participar en algunas mesas de análisis y reflexión en torno al desarrollo, la gestión cultural y el arte, desde el punto de vista de la Filosofía:
He tenido el privilegio de compartir diferentes puntos de vista con destacados alumnos y profesionales en la materia, impartida y coordinada por los Maestros Alex V. Jaimes y Luis Rodolfo Monreal Acosta, dentro de las actividades relacionadas con la Licenciatura en Filosofía, que se imparte en la UCEM, una Universidad Privada en la Capital de San Luis Potosí.
En este contexto, me permito compartir y dejar a su consideración una serie de textos por escrito que plantean mi particular punto de vista, esperando por supuesto y de antemano sus comentarios o críticas al respecto... sin más entremos en materia:
Causas, pretensiones y alcances "del escribir"
En fin, desde el año pasado he sido convocado a participar en algunas mesas de análisis y reflexión en torno al desarrollo, la gestión cultural y el arte, desde el punto de vista de la Filosofía:
He tenido el privilegio de compartir diferentes puntos de vista con destacados alumnos y profesionales en la materia, impartida y coordinada por los Maestros Alex V. Jaimes y Luis Rodolfo Monreal Acosta, dentro de las actividades relacionadas con la Licenciatura en Filosofía, que se imparte en la UCEM, una Universidad Privada en la Capital de San Luis Potosí.
En este contexto, me permito compartir y dejar a su consideración una serie de textos por escrito que plantean mi particular punto de vista, esperando por supuesto y de antemano sus comentarios o críticas al respecto... sin más entremos en materia:
Causas, pretensiones y alcances "del escribir"
El ejercicio de la palabra escrita, presupone desde mi punto de vista una contradicción constante
de quien ejerce el oficio de escritor.
Requiere por supuesto de muchas
causas y de ninguna; Si bien es cierto que atendemos el hecho de escribir y
muchas de las veces nos asumimos como escritores incipientes o con el
transcurrir del tiempo en reconocidos y connotados, rara vez dilucidamos en los
porqués y las causas que origina estos estados sin razón que atañen
invariablemente el espíritu libre, creativo y libertario del ser humano.
Debo suponer que cada cual
atenderá sus propias capacidades o limitaciones a la hora de ejercer la
intervención del océano blanco de la hoja de papel…las maneras y las formas de
igual modo corresponden a las circunstancias particulares de cada cual.
Mas sin embargo percibo a través
de estos años, de práctica y ensayo en
el ejercicio de la palabra escrita, que no siempre el resultado
determina el producto. Y es de este modo que cada escritor va delimitando y
formando su propia realidad y la expresión compartida de su visión personal del
mundo.
¿Pero entonces porque escribimos?
Tal vez porque solo de esta forma
entendemos mejor nuestro propio entorno… o porque tal vez desde el interior de
nuestra mente/imaginación argumentamos y
pretendemos fundamentar una tesis de vida
transformándola en realidad… triste realidad que por suerte o circunstancia se puede
tornar conspicua y reveladora:
Escribir entonces torna la necesidad intrínseca e inherente de nuestra particular concepción
de este mundo que discurrimos y transitamos en un viaje maravilloso o trágico… Y entonces
el lenguaje escrito deriva en un viaje imaginario convertido en letras, frases
en conjunción que dan forma a una narrativa, una poética personal y particular
o una dramaturgia, una crónica , reportaje o ensayo, que permita dilucidar y
compartir con los posibles receptores del suceso hecho palabra.
De forma simple y hasta
peyorativa pudiera añadir que escribimos para comunicar, lo que en el habla no
nos es suficiente, no todos somos oradores aclamados o afamados… y el escribir
por supuesto permite explayar sobre un tema en particular.
Los estados de ánimo, las
distintas percepciones de la realidad y sus consecuencias son otra fuente
inacabada e inagotable de los causales al escribir… y al hacerlo, no solo
manifestamos una identidad o forma de pensar, sino también mostramos que
estamos hechos, es decir, cual es el motor que impulsa el acto consiente de
escribir.
Y llegado a este punto me permito
citar a Nietzsche: “De todo lo que está escrito, solo me gusta lo que se escribe con la
propia sangre. Escribe con sangre y aprenderás que la sangre es espíritu”
“El gran estilo nace cuando lo
bello, vence a lo enorme”
Anton Chejov decía: “Un
consejo, trata de ser original y en lo posible inteligente; pero no temas
parecer estúpido, la libertad de pensar es necesaria, pero solo el que no teme
escribir tonterías es libre… No seas relamido, no pulas, se torpe y audaz. La
concisión es hermana del talento”
Sobre las Pretensiones:
Entiendo que cada autor es un
mundo…cada mundo soñado o imaginado puede ser posible; Bajo esta premisa, la
"pretensión" es un acto reflejo y condicionado por el medio en que se desarrolle
la palabra escrita.
Buscamos la verdad donde solo
oscila la realidad… a veces tan subjetiva y a veces tan difícil de asimilar
dada las limitaciones en ambos casos.
Realidad entonces, se trastoca en
un simple anhelo de trascendencia literaria, dejar constancia y huella de un
transitar en este mundo… alguien decía que "el autor escribe para la
posteridad…" Pudiera ser cierto; pero yo en este momento, ¡Solo escribo para el
presente! El mundo irracional y violento que me toca vivir y asumir desde una
posición incómoda, no solo por la particular forma de pensarlo y entenderlo, sino por la simpleza objetiva de vivir el día
a día con apenas lo necesario…
La pretensión del escritor, en mi
caso particular es tratar de acceder a otros planos de lo no imaginado o lo no
creado… Es decir, una Etéreo-utopía aprendida en el camino. Desandar lo aprendido
en horas nalga frente al ordenador o inclusive en algunos casos frente a un
instructor, para no convertirme en un reflejo de lo ensayado o aprendido.
La pretensión que promuevo sin
que esto sea una verdad o sentido absolutista, va encaminada a la re-invención
de la palabra escrita por medio del lenguaje, en mi caso particular la
dramaturgia y la narrativa. Dejar de
lado la tarea hegemónica de los talleres que repiten formulas ensayadas y
repetitivas. Creo en la dislocación de elementos formales y no formales y la subjetivación de la palabra escrita como una
herramienta de exploración de otras realidades, otras formas de vida que
existen allá afuera y que no vemos a simple vista.
Y esto para mi significa la
libertad….la liberación de formas y discursos hegemónicos, escribir no solo por
placer sino por necesidad de transformar... Y de manera arrogante diría, re
inventar otros mundos u otras realidades.
Los alcances:
El empoderamiento de una técnica
o de un procedimiento al escribir, es
desde mi punto de vista, un
posicionamiento existencial:
Nos encontramos en el aquí y
ahora compartiendo puntos de vista distintos, encontrados o re-inventados, y no
sabemos mucho del alcance que esto pudiera tener más allá del circulo de los
ahora aquí presentes….
En ese sentido los alcances no me son motivo de preocupación, sino más bien de interacción en el momento en que apruebo y me repruebo al compartir este insano temor inherente a no ser claro en lo necesario de este posicionamiento o propuesta.
En ese sentido los alcances no me son motivo de preocupación, sino más bien de interacción en el momento en que apruebo y me repruebo al compartir este insano temor inherente a no ser claro en lo necesario de este posicionamiento o propuesta.
Aun con todo, siempre pienso que
de una forma u otra el escribir es una catarsis liberadora, que permite asegurar
cuando bien te va, un lugar en el
imaginario colectivo.
Antonio Trejo
Dramaturgo y periodista cultural independiente.
San Luis Potosí .SL.P. a 21 de
Febrero de 2017.
sábado, 4 de junio de 2016
miércoles, 27 de enero de 2016
miércoles, 2 de diciembre de 2015
Emprendimiento cognoscitivo del Arte.
Acerca del arte…
o el
emprendimiento cognoscitivo de mis realidades.
Por: Antonio Trejo.
Tal vez existan muchos caminos para acceder al arte, no solo
al conocimiento académico de este… pero pienso que solo algunos caminos
certeros posibilitan la creación del hecho artístico concreto, objetivo,
tangible y emotivo.
A)
El conocimiento y manejo adecuado de la técnica
B)
La prueba y el ensayo de todas las formas
posibles
C)
El registro del resultado
D)
La presentación del producto o resultado del
hecho artístico.
E)
La reacción emotiva del receptor
F)
El reconocimiento de los pares…es decir de los
iguales en circunstancias.
El arte por sí mismo o la intencionalidad artística va más
allá de las fronteras de la percepción… las formas no creadas o lo trashumano
literal y tangiblemente etéreo, fugaz pero trascendente.
Un escenario se transforma en un mundo complejo de posibilidades,
lo mismo que el pensamiento humano, capaz de concebir las más diversas propuestas
de creación, Utopía sería entonces la
razón del sueño.
No podemos negar la imposibilidad de lo no conocido… lo que
se experimenta o se crea a partir de una idea preconcebida sustancialmente…
hacer a un lado el temor al fracaso o el ridículo ante las formas hegemónicas y
repetitivas de lo ya acotado o pautado en la escala armoniosa del quehacer
artístico.
Teoría y armonía no son conjunciones… simples verdades que
se utilizan para dar medida a lo ya conocido o calificado… sin embargo existen
pienso de manera arbitraria apelando a la forma verbal y expresiva, otras intrínsecas
posibilidades de creación arte-objeto, re-creación escénica, musical o paradigmáticas
conclusiones de otras formas de realidad artística no imaginadas.
No todos pueden o tienen la capacidad de mirar o haber visto
estas maravillas…estas sensaciones a veces extasiarías o alteradas de
percepción…
En fin, no es esta dialéctica una pretensión de verdad… es
más ni siquiera una forma pretenciosa de hacer notar una postura ideológica al
respecto… Es simple elucubración mental en una tarde/noche de lluvia…
“Si bien existe el filo de la navaja que corta el hilo del
viento… también existen los cabos sueltos que atados, izan las velas que
henchidas de conjeturas, polvo de estrellas e inmensidad, navegan libres en la
mar de las ideas”
Markosblues.
lunes, 21 de septiembre de 2015
Pinches actores… ni tan pinches,ni tan actores o el tiempo dirá lo contrario!
San Luis Potosí, S.L.P.
a 21 de Septiembre 2015.
Tuvimos la suerte de asistir al estreno en la Cineteca
Alameda de la película “PINCHES ACTORES”
una co-producción Francia-México a través de YN/Productións y
DECEV/Producciones, respectivamente, y su estreno en esta capital potosina
dentro del marco de la 2ª, Edición del CINEMAFEST2015.
Es evidente que no siempre resulta fácil entender el
complejo y hasta inútil sacrificio de quienes por extrañas circunstancias de la
vida, llegan a caer en el vicio irredento de ser o convertirse en Actor o Actriz.
La anécdota de esta película ubica a los protagonistas
mediante una narrativa que de pronto a fuerza de generar simpatía, se vuelve sosa al narrar solo desde el
particular punto de vista de quien hace las veces de actor mismo de la película
y protagonista de su propia historia.
Bien dice el viejo adagio popular, común entre un sector
determinado de gente del medio artístico… “en la tele se hace lo que se quiere,
en el cine lo que se puede… y en el teatro, lo que se debe”
Bajo esta consigna breve pero contundente, me permito
comentar acerca de esta película… Admito de entrada que no soy un cinéfilo
consumado, pero si una persona formada en el rigor del arte escénico…
Y es en este sentido que mi reflexión apunta a tratar de
desmitificar un poco esta visión simplona y hasta a veces sub-valorada en la
profesión del actor-artista…. Es decir, se es actor cuando se aspira o se tiene
la expectativa de trascender en el ámbito escénico y en el Arte, más allá de toda posibilidad adversa o de los
numerosos “clichés” y estereotipos en que se encasilla la noble y a veces
devastadora experiencia de vida que significa el “Ser Actor”
Y es aquí en donde a pesar de las buenas intenciones y la
pretensión de contar verdades por más dolorosas
que estas resulten… La película solo recrea, eso sí con atinado sentido
crítico y humor, las vicisitudes que enfrentan algunos de los estereotipos de
las personas dedicadas al arte de la
actuación.
Entrar en detalle sobre la vida de cada uno de los 6
personajes protagónicos encarnados en esta película, sería descorrer la trama
por momentos interesante, y creo que mucho haría bien, que cientos o miles de personas pudieran tener
la oportunidad de ver esta cinta y adentrarse aunque sea por un par de horas en
las peripecias, incluso el drama, de quienes han decidido hacer de la actuación
su modo de vida.
Lo que si no podemos pasar por alto es que esta visión personal
de Guillermo y Jerónimo los “gemelos
Dufour” de nacionalidad Francesa, guionistas, co- productores y uno de ellos, director de la cinta, quienes ofrecen
una visión que evidentemente refleja la
dependencia económica familiar, la
mediatización y la corrupción en que ha caído la profesión actoral… también el
acierto de la falsa expectativa de muchos jóvenes estudiantes de las carreras de actuación, de cine,
e incluso hace tiempo los jóvenes de las carreras de ciencias de la
comunicación…y sobre todo, muchos
más actores ya formados, que solo ven en los medios masivos de
comunicación, la única posibilidad de
llegar a ser famosos o reconocidos.
Es cierto, ¿a quién o quienes no les gustaría ver su nombre
en alguna marquesina…? El ego, la fama aunque a veces efímera o pasajera y el
reconocimiento de quienes nos rodean juegan un papel importante en el desarrollo de quienes escogen esta
profesión, que al igual que otras muchas
más, requieren no solo de perseverancia y consistencia, sino además una coraza
de hierro que te permita afrontar no solo crítica o la burla de propios y
extraños… aunado a esto la terrible tentación
del falso mundo de oropel y recursos que día con día sigue ofreciendo la
podrida televisión y el cine mexicanos…obvio con sus también numerosas
excepciones.
Por lo demás, la película cuenta con un ritmo ágil,
divertido y sobre todo arriesga a creer en sus propias posibilidades en el
circuito festivalero, cosa que hay que reconocer sin duda de parte de los
productores, el director y el cuadro de
actores y actrices, algunos de ellos ya
con buena experiencia en el cine y la tv
mexicana…aunque en esta cinta se la juegan de verdad y sacan provecho de sus participaciones; Actuaciones que ofrecen desde el punto de
vista quien esto escribe, un buen trabajo, quizá nada que los haga pensar en un premio porque
la historia no da para eso… o tal vez si….jejejee… bueno en esto nunca se
termina de aprender, aunque debo
reconocer la honestidad de todos
artistas locales quienes participaron y ahí
están cumpliendo a rajatabla, sacando adelante a sus personajes, bien por
eso!!!
El “close up” a rostros y facciones descubre que tan
frágiles somos ante un medio que magnifica el detalle, y nos muestra tal cual, humanos…
simples humanos en circunstancias específicas…
Este uso de la cámara me parece un acierto, porque refleja y
posibilita de cierto modo desmitificar
el ya recurrente cliché de la tv y cine mexicano comercial de escoger actores y
actrices de cierto tono de piel o color de ojos, complexión o estatura física,
hombres y mujeres sin imperfecciones evidentes o maquillajes que atenúan los
defectos… en ese sentido el “casting” hasta para el estereotipado “galán” de
esta película resulta afortunado.
Por último debo agregar que la Ciudad de San Luis, ¡Se ve
hermosa narrada en el lenguaje cinematográfico! Y la Fotografía, ofrece
infinitas posibilidades de locación para cualquier producción nacional o
extrajera… razón de más para que las autoridades correspondientes y organismos
privados, le apuesten al talento
potosino que de verdad existe y no tiene que pedirle mucho a ninguna otra par
Antonio Trejo
Red Cultura San Luis.Com
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