Powered By Blogger

jueves, 26 de noviembre de 2009

Postulados del Nuevo Arte Social.


EL NUEVO ARTE SOCIAL.
Propuestas de ANTONIO TREJO (Markosblues)
FUNDAMENTOS.
1) TODO ARTE DEBE SER SOCIAL EN LA MEDIDA QUE INTERACTUA DIRECTAMENTE CON LA SOCIEDAD DE LA CUAL SE NUTRE.

2) EL ARTISTA ES UN SER SOCIAL QUE DEPENDE DE LA INTERACCIÓN CON LA SOCIEDAD EN LA CUAL SE DESARROLLA SU TALENTO Y SU CREATIVIDAD.


3) ES EL ARTE UNA HERRAMIENTA PODEROSA DE CONCIENTIZACIÓN, POR LO TANTO EL SABERLA UTILIZAR ADECUADAMENTE ES NO SOLO UN REQUISITO, SÍNO UNA NECESIDAD PRIMORDIAL.

4) EL ARTE CONVOCA Y ATRAE A LAS PERSONALIDADES MAS HETEROGENEAS DE UNA SOCIEDAD Y POR LO TANTO ESTA EXPUESTO A LA CRÍTICA BUENA O MALA DEL QUE SABE, Y A LA CRÍTICA INGENUA Y HASTA SOEZ DEL IGNORANTE.

5) TODA SOCIEDAD DEBERÍA ASPIRAR A DESARROLLAR UN ARTE INTELIGENTE, SENSIBLE Y CAPÁZ DE RECONOCERSE EN LA AUTO-CRITICA.

6) EL ARTISTA SOCIAL NO PUEDE PERMANECER INDIFERENTE ANTE LOS SUCESOS DE UNA SOCIEDAD CADA VEZ MÁS UTILIZADA EN BENEFICIOS SOLO DE LOS INTERESES DEL PODER ECONÓMICO.

7) EL ARTE SOCIAL APUESTA A REIVINDICAR A LOS MÁS NECESITADOS DE UNA PAIS, UN CONTINENTE, O DEL MUNDO ENTERO.

8) EL ARTE SOCIAL ES UN COMPROMISO CON LA LIBERTAD DE CREACIÓN Y LIBRE PENSAMIENTO.


9) EL ARTE SOCIAL DEFIENDE EL COMPROMISO INELUDIBLE DE LA LIBRE AUTOEXPRESIÓN ARTISTÍCA EN LOS PLANOS COMERCIALES, PERO ESTO NO SIGNIFICA QUE ESTE DE ACUERDO.

10) EL ARTISTA DEBE CREER PRIMERO EN SU TRABAJO Y TENER CONFIANZA EN LA IMPORTANCIA DE SU LABOR PARA CON LA SOCIEDAD A LA QUE PERTENECE.

11) NO ES EL ARTE EL QUE SE HA VUELTO ELITISTA, ES LA SOCIEDAD QUIEN HA RELEGADO AL ARTE A LAS GRANDES SALAS DE CONCIERTO, A LAS LUJOSAS GALERÍAS, A LOS MAS ELGANTES TEATROS, O LAS ESFERAS DE PODER DE SOLO UNOS CUANTOS.

12) EL ARTE SOCIAL DEBE PREVILEGIAR EL ACERCAMIENTO CON LAS GRANDES MAYORÍAS.

13) SE ES ARTISTA CUANDO TU OBRA ARTISTICA ES RECONOCIDA, VISTA O INTERPRETADA POR UNA O CIENTOS DE PERSONAS. PERO SE ES ARTISTA SOCIAL CUANDO TU OBRA ARTISTICA IMPULSA A LAS ACCIONES QUE FAVORESCAN EL DESARROLLO DEL PENSAMIÉNTO, LA LIBERTAD Y LA JUSTICIA.


14) LOS MEDIOS DE COMUNICACIÓN SOLO SON UN CAMINO, NO EL OBJETIVO FINAL DEL ARTE SOCIAL.

15) EL ARTISTA SOCIAL, ASUME EL COMPROMISO DE TRABAJAR, MOSTRAR SU TALENTO Y DESARROLLAR SU CREATIVIDAD EN LAS CONDICIONES MÁS ADVERZAS, CUANDO ESTO SEA NECESARIO, SIN MENOSCABO DE SU CAPACIDAD DE INVENTIVA Y TRATAR DE VOLVER LAS CIRCUNSTANCIAS ADVERZAS A SU FAVOR.

16) EL ARTISTA SOCIAL ASUME COMO RIESGO PERSONAL, EL ESCARNIO Y LA BURLA DE QUIENES SE ESCUDAN EN UNA FALSA MÁSCARADA DE INTELECTUALIDAD.

17) EL ARTE SOCIAL PROMOVERÁ LA EQUIDAD DE GENERO, LA IGUALDAD ENTRE LAS DISTINTAS RAZAS, LA AMISTAD Y LA COOPERACIÓN ENTRE LOS DIFERENTES PUEBLOS DEL MUNDO.

18) EL ARTE SOCIAL ASUME EL COMPROMISO DE ESTAR DE LADO DE LOS QUE SUFREN PERSECUCIÓN CON MOTIVOS POLITICOS O DERIVADOS DE LA LIBRE EXPRESIÓN DE SUS IDEAS O PENSAMIENTO.

Los anteriores postulados son parte de un proyecto teórico y práctico desarrollado por el maestro Antonio Trejo y responden a una serie de planteamientos que surgen como respuesta a la necesidad de reivindicar las propuestas creativas de todos aquellos artistas sociales que ven más allá de la expresión artística personal.
(Todos los Derechos Reservados)
Queda prohibida la copia, o  reproducción de este material en otros medios impresos o digitales sin la autorización del propio autor)

Antonio Trejo (Markosblues)
Dramaturgo y Periodista Independiente
imag_2@hotmail.com
Protected by Copyscape Online Infringement Finder

domingo, 22 de noviembre de 2009

En apoyo de la Facultad de Letras de la Universidad de Saltillo.

MANIFIESTO


Saltillo, Coahuila, Noviembre 16 de 2009


A LA COMUNIDAD ARTÍSTICO LITERARIA

A PROMOTORES CULTURALES

A LAS DIFERENTES UNIVERSIDADES QUE ALBERGAN
ENTRE SUS FACULTADES A LA DE FILOSOFÍA Y LETRAS:


Por medio de este conducto les hacemos llegar el siguiente manifiesto como parte de una iniciativa de las nuevas generaciones que aspiramos a formar parte de la comunidad artístico-literaria; esperando contar con su apoyo y solidaridad al movimiento separatista que el pasado viernes 13 de noviembre del 2009 iniciamos los alumnos de la licenciatura en Letras Españolas de la Universidad Autónoma de Coahuila.

Expresamos nuestro descontento e inconformidad hacia la dirección de la Facultad y los administrativos, quienes rigen nuestra escuela arbitrariamente y sin tomar en cuenta las necesidades educativas, de expresión y de creación de los estudiantes.

Lo anterior se sustenta en la ausencia de una Facultad que nos dé nombre, pues actualmente nos encontramos adscritos a la Facultad de Ciencia, Educación y Humanidades, que también alberga a la licenciatura en Ciencias de la Educación, carrera que poco o nada tiene que ver con nuestro perfil del egresado.

También queremos hacer patente la eliminación progresiva del arte y la literatura por medio de los diferentes cambios que se han realizado a los planes de estudio de la licenciatura que cursamos, mismos que se han impuesto sin el consentimiento y/o conocimiento de los alumnos, hasta el grado de tener actualmente un plan enfocado a la docencia y la investigación, mermando así nuestra capacidad inventiva y artística.

No conforme con esto, se ha coartado nuestra libertad de expresión para encontrar otros canales que permiten el desarrollo de nuestro pensamiento y nuestras habilidades creadoras y artísticas; sabemos que la docencia y la investigación son herramientas necesarias e inherentes a la carrera, pero no son las únicas.

Exigimos, no la anulación de las mismas, sino la apertura de otros campos que amplíen el perfil del egresado y que nos permitan poder desempeñarnos en los diversos ámbitos laborales que en principio debería ofrecer la carrera en dicho perfil.

Confiamos en su capacidad para reivindicar la literatura, el pensamiento y la creación mexicanas en un momento donde el país necesita nuevas propuestas encaminadas al crecimiento de la sociedad a través del arte y la cultura.





A T E N T A M E N T E



“EXISTE LETRAS, RESISTE”

ALUMNOS DEL MOVIMIENTO ESTUDIANTIL DE LA
LICENCIATURA EN LETRAS ESPAÑOLAS DE LA
UNIVERSIDAD AUTÓNOMA DE COAHUILA

martes, 17 de noviembre de 2009

¿Porque los Hombres amana a las cabronas?

¿Por qué los hombres aman a las cabronas?

El libro de la escritora y periodista, Sherry Argov, considerada toda una personalidad en la radio, sobre todo en el sur de California, ha sido un gran éxito internacional. Y debemos suponer que el tema y titulo tan sugerente invitan a la curiosidad y porque no decirlo abiertamente al morbo. ¿Pero que hay detrás de esta propuesta literaria que ha transformado el pensar y sentir de muchas mujeres a lo largo del planeta?

Sin duda una lógica conformada por la propia experiencia de la autora y la de algunas mujeres que son tomadas como referentes para explicar con ejemplos reales, experiencias emocionalmente traumáticas y adictivas en la relación de pareja.

No podemos negar la trascendencia del libro en cuestión, porqué más allá de que sea un éxito en las librerías del mundo occidental, por los cientos y miles de mujeres que aún hoy en día, viven esperanzadas e ilusionadas en romper el yugo de la baja autoestima y la negación de sus propios derechos a ser felices. También es cierto y no podemos pasar por alto, que esta publicación de las experiencias compartidas por una docena de mujeres, ha marcada la pauta para que las fieles seguidoras de la escritora sigan recomendando de boca en boca y de mano en mano este libro. Por otra parte, lo que nos lleva a escribir este pequeño preámbulo, es lo siguiente: Tuve la oportunidad de asistir al Teatro de la Paz, la noche del lunes pasado. La obra “Porque los hombres aman a las cabronas” adaptación para teatro de Mauricio Pichardo, sobre el libro de Sherry Argov.

En verdad me sorprendió ver la enorme cantidad de mujeres dispuestas a escuchar en labios de la protagonista, Consuelo Duvál, que interpreta a Dulce, mujer prototipo y clase mediera de nuestro México… Las verdades que quieren escuchar… No es para menos, sí alguien te pregunta o cuestiona el por qué de una emoción destructiva, o una sensación adictiva, lógico quizás ni tú misma o tu mismo sepas la respuesta. Y la obra, o mejor dicho la adaptación teatral, parece decirle a todas estas mujeres que la verdad está en ser muyyy, pero muyyy cabronas…y esto, por supuesto que no es cierto, ni en el sentido literal de la

palabra, ni en el sentido figurado.

La adaptación me parece se queda muy corta, porque solo ofrece una tesis humorística con un pobre sustento argumental. Sin embargo el trabajo y la “bis” cómica de la actriz principal, debemos reconocerlo es muy bueno, Consuelo Duvál, logra sacar el mayor provecho a la pobreza del texto. Su contraparte Mercedes Molto, interpreta a Bárbara, amiga triunfadora y realizada que sabe cómo manejar a los hombres… y con sus consejos intenta cambiar la vida de su amiga. Completa el trío la actuación un tanto “ñoña” del galán-gañan interpretado por Janlú, que da vida al personaje de Jorge:

La dirección de Mercedes de la Cruz, no abunda en complicaciones y se contenta con recrear la sufrida e incomprendida existencia de Dulce, mujer atrapada en su propia incapacidad de amar y su baja autoestima. Dulce es sometida por sus propias limitaciones de pensamiento a los caprichos del galán (Jorge). Bárbara, su mejor amiga trata de ayudarla, basada en su pobre experiencia y en el hallazgo de la lectura del libro de Sherry Argov. Eso comprende todo el argumento dramático que da pie a más de una hora y pasada de risas continuas. El propósito didáctico se logra, no por la amplia argumentación del texto dramático, sí no por la complicidad y por supuesto identificación de muchas de las asistentes a la obra teatral. Qué puede uno hacer, sí no condolerse al pensar en la pobre situación de muchísimas mujeres que se ven reflejadas en la situación de Dulce, la protagonista de esta historia. Por otra parte lo bueno del teatro y sobre todo el teatro de comedia, que permite exagerar y hasta hacer parecer ridículo los rasgos del carácter de cada personaje, para llevarlos al límite, y lograr con esto que la risa encuentre un camino que permita ir afianzado el mensaje de lo que realmente se quiere decir. Y en este contexto la comedia cumple el objetivo de concientizar y hacer reflexionar al espectador. La historia entendemos no pretender ser moralina, por el contrario se torna irreverente, no por la situación de la pareja o las escenas, sí no por el lenguaje abundante en palabras altisonantes o maldiciones que se escuchan como en cascada.

Pero recordemos que esto es lo normal de cada día en la forma de expresarse de la mujer y el hombre común. Y sobre todo el lenguaje que se utiliza “ya en confianza” o “entre amigas” es de todos conocidos que está lleno de expresiones como “guey]” “pendeja”, “cabrona”, ”zorra” y otras linduras por el estilo… ¡Jejejee! Y créanlo o no, nadie se espanta ya por eso.

En síntesis, la obra solo cumple el requisito de generar la expectativa de llenar teatros por el morbo o la curiosidad, sobre todo femenina, y también de muchos caballeros que discretos o no reían muy a su pesar. La adaptación como dije líneas arriba me parece muy mala. La dirección de actores es buena y comprueba el oficio de Mercedes de la Cruz. Y debo reconocerlo, el trabajo de Consuelo Duvál, demuestra una experiencia fresca y renovadora en el teatro de comedia en México, seguramente esta actriz aún nos tiene muchas sorpresas y facetas desconocidas en su carrera artística. Mercedes Molto, cumple perfectamente su rol de amiga y concientizadora. Janlú, interpreta al malo de la obra y notamos de inmediato que su personaje no actúa de manera normal, por lo que acentúa el carácter del personaje hasta hacerlo parecer un galán estereotipado y ñoño a la vez.

¡Hasta la próxima…noche de teatro!

Markosblues ©

lunes, 9 de noviembre de 2009

El teatro...herido!

¡3er. Festival de teatro Santorum...la crónica de un atentado!

3a. parte y última:
Bailamos y bebimos hasta el amanecer, hoy ya es Lunes…último día de esta jornada de teatro, rituales y magia… El pecas me avisa por el radio que si puedo pasar por las llaves del teatro, el grupo de Agorafilia de San Luis Potosí y bajo la dirección de Enedelia Mata, desea entrar a montar lo que será su participación en esta media mañana…el clima sigue siendo bastante agradable…con un poco de resaca a cuestas me desayuno unas entomatadas bien picosas y un trozo de cecina con mucha salsa…eso levanta mis ánimos ahora si ya resiento el ajetreo de los últimos días, ¡vamos! Nos es lo mismo los tres mosqueteros que veinte años después… Por suerte el staff, local compuesto por Manuel, Néstor y Toño, se ha portado a la altura y han sido un gran apoyo.

Llegamos al teatro, disponemos la escenografía y la iluminación para este último día de función, es lunes de fiesta, el Xantolo está en su máximo por las calles del pueblo…
12:30 del día la función del grupo Agorafilia, presenta la obra “Juan Volado” teatro para niños pensantes. Y resulta muy agradable ver la evolución del trabajo de Enedelia como directora y actriz. Se nota consolidación en su propuesta escénica y cierta ingenuidad en sus trazos, sin embargo el espectáculo cumple al cien por ciento. Los niños y espectadores han salido maravillados de las peripecias de Juan Volado. 

 Para las 5 de la tarde se tiene contemplado la 2ª Obra de esta compañía…tiempo apenas necesario para ir a comer y reajustar la escenografía que como he dicho anteriormente, las mamparas blancas del grupo anfitrión nos han ahorrado muchos problemas.
Ya de regreso al teatro, nos enteramos que el grupo de teatro del maestro Francisco Javier Prats, de San Luis Potosí, llegó a medio día y se aprestan ubicar su escenografía en la plaza, a un costado de la estatua del cura Hidalgo, y esta decisión de hacerlo allí en lugar de la tarima donde originalmente se tenía contemplado al final nos acarreo una serie de sucesos que aún hoy nos tienen consternados.
La 2ª. Obra de teatro del grupo Agorafilia se presenta y corrobora lo antes dicho, el grupo se nota solido en su propuesta y no es para menos, ya con un buen de trecho recorrido en las tablas, el trabajo actoral de los integrantes logra conmover y hacer partícipe a los asistentes y actores de las distintas compañías foráneas que aún quedan y que dentro de unas horas partirán a su lugar de origen.


Son las 6: 30 de la tarde la noche ha caído ya, y entre abrazos y despedidas que parecen alargarse no decimos adiós sí no hasta luego a los ahora amigos y compañeros de andanzas de esta legua teatral…me encamino hacía la plaza con mis implementos para iluminar al grupo de teatro que cierra este festival. Ya ubicado en la zona donde se realizara la función, no dejo de sentirme inquieto por la constante detonación en las inmediaciones de la plaza de cohetones, entiendo que esta es una costumbre arraigada y aunque el animador de las comparsas de “Huehues” intenta en vano pedir que no truenen cuetes cerca de donde se aglutinan cientos de gentes, tal parece que nadie escucha o no quieren escuchar.
De pronto observo por instinto condicionado en estos menesteres, como un cohetón atraviesa con sus luces multicolores volando muy por lo bajo… y lo inevitable sucede. ¡El enorme cohetón pega de lleno en el cuerpo de un joven y estalla en medio de una detonación que retumba en toda la plaza…!
El desconcierto de los primeros minutos hace presa a todos los presentes…el joven herido es levantado por algunos uniformados y llevado en brazos hasta una camioneta pick up que hace momentáneamente las veces de improvisada ambulancia… entre comentarios de desaprobación, con los integrantes del Staff, proseguimos nuestra labor.


Pasados unos veinte minutos de la detonación, nos enteramos que el joven herido es del grupo de teatro de San Luis, precisamente uno de los actores que se presentaría en el lugar que estamos acondicionando… el director del festival indignado toma el micrófono y por los altoparlantes da a conocer la noticia, el compañero actor esta herido severamente y solicita la presencia de un médico. En la plaza llena de bullicio y algarabía se hace un silencio momentáneo, sin embargo los fieles difuntos y las comparsas parecen no importarles este suceso…mis compañeros de staff, nos miramos y no podemos creer lo que sucede…por fin entre los asistentes foráneos, surge un médico y se apresta a emprender el viaje junto con el organizador del festival para tratar de alcanzar la ambulancia que lleva a Francisco Espinoza a Ciudad Valles, donde seguramente podrá ser mejor atendido dado la gravedad de sus lesiones.
Los Huehues, bailan ajenos, las comparsas se secundan unas a otras, la magia del festival ha terminado esta vez, el teatro está herido…con tristeza y preocupación desmontamos nuestras luces, el staff y yo mismo, nos sentimos con un gesto de impotencia e indefensión. He pasado por algunas otras experiencias desagradables, algunos incidentes que han puesto en riesgo mi integridad y la de mis compañeros artistas, pero es muy diferente cuando sabes que te las estás jugando de manera consciente ¡ pero esto sí no tiene nombre…!

Un joven que ilusionado venía a ofrecer si usted lector lo considera así, algo, una parte de su incipiente talento o gracia a través del arte teatral y que de pronto sin buscarlo siquiera haya sido agredido brutalmente por la ignorancia, la estupidez o en el peor de los casos con todo el dólo y la mala fé de aventar un cohetón de ese tipo en medio de la plaza llena de gente…eso no es sinónimo de que algo terrible sucede con esta sociedad.
Pasadas unas horas nos enteramos vía celular, que el joven ya está recibiendo atención adecuada en el hospital de Cd. Valles, el pronóstico nos dicen, es reservado porque el proyectil intereso piel. Y músculos internos en la parrilla intercostal del joven. Y como epilogo casi trágico, sucede otro incidente…la última comparsa de Huehues, baila ahora su despedida y el animador por el micrófono intenta animar a la población…cuando sucede nuevamente lo inesperado… 

¡La tarima de más de 25 metros de largo se desploma…los danzantes caen unos encima de otros…! Por fortuna no hay lesionados de consideración, salvo algunas contusiones y sofocamientos, ¡Aparentemente todos están bien…!
Los demonios han realizado sus maldades en manos de los humanos…los difuntos están inquietos…el Xantolo esta vez, no ha sido el que esperábamos.


Son casi las 11 de la noche de este día 2 de Noviembre. Ya he empacado mi equipo de iluminación, y junto con el staff, aguardamos impacientes en las escalinatas del teatro, noticias acerca del compañero herido. Hilario, nos llama vía celular y nos pide que tranquilicemos al resto de actores de San Luis que aún permanecen aquí. Nos dice que Francisco esta estable y por lo pronto fuera de peligro. La presidencia Municipal, debo reconocerlo se ha portado a la altura y ha dispuesto lo necesario para que el joven sea atendido de la manera correcta. También ha facilitado una camioneta suburban para trasladar al resto del elenco a Cd. Valles, obvio, el afecto entre actores es manifiesto y quieren acompañar al herido. La camioneta parte a Cd. Valles con el resto del grupo de teatro de San Luis, y una señora que al parecer sufrió un fuerte golpe en un brazo durante la caída de la tarima.


Martes 3 de Noviembre, en la plaza aun se respiran los comentarios de algunos asistentes, la tarima de los “Huehues” refleja en sus retorcidos restos los atrapados gritos y lamentos de los ahí caídos…sin embargo el pueblo refleja una extraña calma. He sacado ya mi equipaje del hotel y espero paciente por noticias frescas sobre la situación del compañero herido. Más tarde me entero que el muchacho será intervenido quirúrgicamente, para descartar algún daño interno.
Son ya las dos de la tarde de este martes, intercambio algunas palabras con el maestro Prats, director del grupo de teatro de San Luis, creemos que se debe investigar las causas del “incidente” si es qué fue intencional o simplemente se trató de un accidente, eso quisiera pensar y razonablemente me inclino a pensar que así fue…no obstante hay algunas circunstancias externas y alrededor de este suceso, que nos invitan a pensar con otra visión. Se acuerda entonces en levantar una denuncia de hechos y se solicita ante el delegado de la PGR en el lugar que se levante una acta o parte donde se informe como sucedieron los hechos, dicha acta servirá para ampliar la denuncia y que mediante la investigación se deslinden responsabilidades y en sus caso de castigue al culpable o culpables, ya sea por accidente o sí fue deliberado…eso no está en nuestras manos investigar…porque como todos saben. ¡Pueblo chico…infierno grande!


6 de la tarde…después de algunos trámites de rigor y ante la imposibilidad de hacer más desde este lugar, me dispongo a partir de regreso a San Luis…antes hemos dejado una protesta simbólica a manera de ofrenda con veladoras y carteles alusivos en el sitio donde aun se observa la sangre del compañero actor. Lo anterior con el único objetivo de que la gente de este lugar tome algo de conciencia en el uso indiscriminado de pirotecnia y se den cuenta del riesgo que corren al dejar que manos inexpertas manipulen estos cohetones sin tener las mínimas precauciones, esperamos que nuestra protesta simbólica rinda algunos frutos, ya no estaremos más tiempo aquí, y no sabemos si la gente entenderá el mensaje. Por lo pronto más allá de lo humanamente posible, y con la pena apisonando nuestros sentidos partimos de regreso a San Luis. Antes haremos una escala en Cd. Valles, para tratar de hablar con Francisco, si es que nos permiten la entrada al Hospital, me acompaña Hilario el organizador del Festival y en otro auto el maestro Prats, y otros compañeros del joven actor.
Ya afuera del Hospital, Hilario, logra entrar y platica brevemente con el herido y nos informa que ha sido intervenido con éxito, pero quedará bajo observación, el pronóstico ahora es ligeramente más halagador…esperamos que así sea.


La madrugada nos recibe con ráfagas de frio…son las 4 de la mañana y voy llegando a San Luis… el verde se ha portado magnifico y me considero afortunado de estar en casa nuevamente, cansado, y un tanto apesadumbrado por los últimos acontecimientos encadenados que sucedieron al final del festival de teatro…los caminos del arte no son nada fáciles, pero son caminos de libertad, experiencia y trascendencia…aunque a veces la sangre llega a teñir de rojo nuestro escenario, el artista comprometido socialmente, sabe que está expuesto a esto y mucho más.

El telón de este festival de teatro ha caído, pero no así nuestra esperanza y desde esta columna, expresamos nuestros sinceros deseos por la total recuperación de nuestro compañero actor. Así mismo reiteramos nuestra enérgica condena y repudio al acto provocador y vandálico de un pobre inconsciente e ignorante habitante, mozalbete o jovenzuelo de Tanquian…cuyo nombre todos saben ahora y que puso en riesgo la vida no solo de nuestro compañero actor…si no de cualquiera de las personas en la plaza.
El Xantolo es algo más que una festividad de borrachines y valemadristas…el Xantolo es verdadera tradición, ojalá y las autoridades y pueblos de las Huastecas, tengan a bien considerar esta experiencia para evitar en lo futuro, algún lamentable accidente de fatales consecuencias….


Antonio Trejo
(Markosblues)

Protected by Copyscape Online Infringement Finder

Festival Santorum de teatro (2a Parte)

El Teatro en el festival Santorum y las fiestas del Xantolo

2a. de tres partes:



Viernes 30 de Octubre: Recibo noticias de que en San Luis esta helando, que pena…aquí el calor es, vaya paradoja…muy refrescante, e invita a pasear por la selva, la exuberancia y la magia que ya respira en las calles, previo a la fiestas del “Xantolo”
A las 6 de la tarde, se presenta el trabajo de Sofía Salomón, reconocida actriz del D.F. que viene precedida de gran trayectoria, y en efecto, su trabajo responde con creces a la fama que le antecede…puesta en escena refleja un pasaje por mucho ignorado en la vida de Carlos Marx, padre y fundador del Socialismo. Sin duda una anécdota que revela las pasiones y debilidades humanas de un personaje fundamental en el desarrollo social de la humanidad. La sirvienta de Marx…nos muestra entonces a través de este monólogo que el teatro sigue cumpliendo su función milenaria de concientizar y denunciar, muchas pero muchas de las flaquezas humanas. Buen trabajo de Sofía Salomón.

La función termina y nos encaminamos ahora al Panteón Municipal, donde el grupo anfitrión participara en la ceremonia tradicional de apertura del Xantolo….el sitio se ve desbordado de gente, la fiesta de los difuntos ha comenzado. Llegamos al sitio y nos llama la atención el intenso ruido de cuetes y cohetones, que parecen no perturbar la otrora tranquilidad de los difuntos. Las autoridades Municipales ya están aquí, así como un grupo de religiosas que llevaran a cabo una ofrenda y serán encargadas de conducir la ceremonia…yo noto algo extraño en esto, porque entiendo que el Xantolo es una fiesta pagana y no religiosa, bueno no en su contexto católico, y algunos otras personas coinciden en este pensamiento. Sin embargo no estoy aquí para cuestionar, sí no para ambientar e iluminar el entorno…en fin, después corroboraría mi aseveración al confirmar con algunos organizadores el hecho de transformar un ritual tradicional en un acto político religioso… creo que este botón fue solo uno más de muestra en las personas que ahora se desempeñan como encargados del departamento de cultura municipal y que a leguas se nota su inexperiencia.


Sábado 31 de Octubre: Me he levantado temprano, hoy llega el resto de los grupos participantes, tendremos 3 funciones de teatro, primero a la 12 del día, el grupo de cuentacuentos de Jorge de la Peña, y compañía, excelentes en verdad y sobre todo las tablas y carisma de este narrador tampiqueño, apoyado en la visual por un mimo que hace las delicias en el “happenig de bienvenida”. La función corre muy bien, los chiquillos están encantados y satisfechos se retiran del teatro con la promesa de regresar a las 10 de la noche por la segunda tanda de teatro dominguero y para público infantil.
La función vespertina de hoy comienza a las 5 de la tarde cargo de la Escuela de Iniciación del I.N.B.A. La puesta en escena cumple con el requisito, es decir son alumnos del 2° semestre, aún así, ya muestran claras señales del rigor escénico necesario si es que quieren sobresalir en este difícil medio del arte teatral. La obra( en cuanto tenga el nombre y autor lo subiré) bajo la dirección del maestro Enrique González, nos muestra por un lado la endeble fragilidad de las pasiones humanas y por otra parte, nos da una muestra del trabajo metódico y organizado de esta Escuela de enseñanza teatral. Aunque presiento que el estilo del maestro Enrique Gonzalez, comienza a parecerme rebasado en su contexto, ignoro sí así es la catedra de actuación en la escuela de iniciación o de plano este es el estilo de teatro que imparte Enrique. Bueno ya habrá tiempo de corroborar.
Dejamos descansar el teatro unos momentos y nos encaminamos a la plaza principal, aquí las comparsas de “Huehues” ya han iniciado su presentación, mañana domingo 1° y Lunes 2 de Noviembre son los días principales…la fiesta de los difuntos ya comenzó.


El “pecas” me llama por el radio, y me informa que la función programada a las 10 de la noche, se adelantará un par de horas… regreso y dispongo lo necesario entonces para salir adelante. Las luces casi están listas. La escenografía también, por suerte el conjunto de mamparas blancas del grupo anfitrión han sido utilizadas de distintas maneras por los grupos que han sabido resolver atinadamente el espacio escénico. Y Nuevamente el grupo de teatro de Sofía Salomón presenta en su segunda participación dentro del Festival, la obra…”Sor Maria Ignacio le explica todo para usted” del dramaturgo Christopher Durang.
La puesta en escena en la concepción del dramaturgo, propone una visión muy particular de adoctrinamiento desde el punto de vista del catolicismo; Una monja sermonea al público con toda intención de hacerle reflexionar sobre algunos aspectos de la moral religiosa…la cual se corrobora con la simpatía aunque ñoña e infantil presencia de un jovencito perfectamente adiestrado en la fé cristiana. Debemos resaltar la frescura y el encanto del pequeño que con su actuación logra cautivar al público a pesar de lo moralino del discurso escénico, al final entenderíamos la deliberada intención de la directora de la obra en este sentido…luego como por arte de magia irrumpe en escena un coro que representa la pastorela tradicional mexicana, y es entonces que la obra adquiere un matiz irreverente y jocoso que termina por echarse a la bolsa al numeroso público asistente. 


 La obra “Sor María Ignacia le explica todo para usted” es una propuesta vigorosa, hilarante y bien realizada, las actuaciones son en su casi totalidad convincentes y se complementan en las distintas etapas de la acción. El resultado una obra que plantea el recurso del humor como catalizador de las grandes trampas que plantea la doble moral de la religión. Y al final resulta que no todo es como nos lo han contado a través de siglos de manipulación religiosa. Un buen acierto el traer esta obra y presentarla en un municipio donde la fé se practica como un ejercicio espiritual de rigor.


La jornada de hoy debo reconocerlo ha sido fructífera pero agotadora, es tiempo de relajarse, me encamino a mi cuarto de hotel y tomaré un baño, la noche promete aún sensaciones y emociones en una convivencia con algunas compañeras y actores de este festival…sumado a esto que hoy también se organiza un noche disco en un lugar llamado las “Sombrillas”.
Después de vivir la experiencia de la disco de pueblo el año pasado, no tengo muchos deseos de asistir al “punchis-punchis” ranchero, optare por unos tequilas con los compañeros del D.F y ya veremos que sucede.


Domingo 1° de Noviembre:
La noche anterior rindió hasta muy entrada la madrugada, he dormido un par de horas y debo estar listo antes de las 10 de la mañana. A las doce se presenta la compañía Estatal de Teatro Infantil de San Luis Potosí, bajo la dirección de la maestra Amparo Alvarado que presenta la obra “La historia de la historia…” divertido y buen trabajo escénico que los niños actores potosinos logran sacar adelante y consiguen el aplauso prolongado y reconocimiento del público asistente.
Corresponde ahora el turno a la segunda obra del día a cargo de Julio Ibarra en la dirección, en escena Gaby Ciprian. La obra se titula “Totale Oscuritá” Y corre en la penumbra propuesta por el joven director, que ahora realiza sus primeros intentos, no es tarea fácil, asumir la dirección de un texto propio, máxime que de pronto uno como autor quisiera expresar exactamente nuestra visión personal. 

La obra falla en su concepción y pienso que merece una mejor lectura del propio texto. No así la actuación de la actriz que interpreta el lado oscuro que encarna el personaje… ¿Un monólogo…teatro unipersonal tan de moda? No lo sabemos la propuesta del director parece desbordarse en la pasión y entrega de Gaby…que muestra carácter y presencia escénica. Y tal parece que es la regla de este festival, hallazgos actorales que seguro darán mucho de qué hablar en la escena del teatro nacional si cuidan su trabajo y logran llegar.

La tercera obra de teatro corre nuevamente a cargo de la Escuela de Iniciación teatral del INBA. El titulo(igual que la anterior se los debo) Y la dirección de Enrique González. La puesta en escena lleva en el reparto principal a dos noveles actrices que hacen gala de buenas intenciones pero pocos recursos y tablas. Sin embargo logran encarnar los conflictos de dos mujeres engañadas…la anécdota transcurre entre sobresaltos y una dosis de fino humor que pone al descubierto las enmarañadas redes de sentimientos encontrados al descubrir la infedilidad. Las acciones resultan hilarantes en momentos y le añaden credibilidad a la actuación de las dos chicas que dan vida a los personajes.

Por la noche de hoy el comité organizador nos ofrecerá una tertulia a modo de convivencia, ya que casi estamos todos los grupos y recién se integran los compañeros de Cd. Neza…ellos son parte de una de las ramificaciones del CLETA, (Centro Libre de Experimentación Teatral y Artística) agrupación ya legendaria y con toda una trayectoria en los movimientos políticos y sociales del país. Alfredo Martínez, interpreta un espectáculo de teatro y danza Butoh, iniciando su ritual escénico desde la salida del teatro hacia el entarimado donde recién terminan su recorrido de hoy las comparsas de “Huehues” la calle se extiende bajo su lento caminar, algunos curiosos y otros tantos danzantes, lo miran un tanto extrañados, no saben que este actor lleva en sus hombros la responsabilidad de hacer la magia del teatro en un foro al aire libre y que poco o nada que tiene que ver con lo visto por cientos de espectadores minutos antes…. El sonido anuncia la participación del festival de teatro integrándose a la fiesta del Xantolo…alguna gente permanece en sus lugares…otros comienzan a retirarse. De pronto sucede lo increíble, es el teatro en su esencia más pura y sutil, lo que capta la atención de manera extraordinaria. Asistimos en estos momentos en que el arte logra uno de sus cometidos más importantes, lo social se vuelve autentico y lo irreal cobra una especial relevancia. 

Los movimientos acompasados y sutiles del actor que se transforma en el entarimado, nos narra para los entendidos en la materia, una historia basada de la conquista y el brutal sometimiento de los indígenas, todo esto con una dramaturgia corporal exenta de palabras…para mi gusto el asistir a este momento maravilloso y contemplar las caras de admiración, extrañeza, incredulidad y alguna que otra risa nerviosa de los ahora cientos de asistentes alrededor del entarimado, han hecho que todo el esfuerzo de días pasados valga la pena. Celebro cada uno de los aplausos espontáneos de la gente para con las imágenes poderosas del Butoh de Alfredo Martínez…las lagrimas de unas señoras que conmovidas y no entiendo porque, pero que al igual que ellas me hacen sentir un nudo en la garganta…las imágenes siguen en cascada y comparto cada una de las emociones del público asistente.
La noche a terminado, el Butoh, arte oriental nacido en las postrimerías del la segunda guerra, ha traspasado las fronteras y circulan entre algunos asistentes comentarios acerca del extraño espectáculo visto hace algunos minutos.
Recojo mis luminarias del tapanco…aun quedan restos de magia y puedo sentir la vibra de los cientos de pasos en la vieja tarima. Aunque también un ligero presentimiento que me alerta. Veremos mañana que sucede por lo pronto hoy cumplida nuestra misión técnica, regreso al teatro para intercambiar algunas frases con el actor del Butoh. Posteriormente me iré a duchar para estar refrescado a la hora del convivio entre los artistas invitados.

Para rematar, y fuera de programa, hoy domingo se presenta también y a petición personal el grupo de narrativa oral de Tampico. Y nos ofrecen tres historias de miedo, muy “ad hoc” al tema del festival. Las historias de la mujer de negro, el diablo aparecido y la planchada, son bien narradas y logran mantener en suspense a los adultos y niños que asisten a la función.
Son pasaditas de las 10 de la noche… Me encamino hacia mi hotel, el agua de la regadera refresca mi ánimo y me permite, descansar aunque sea una hora y recuperar fuerzas. Ya de regreso, la noche se alarga entre humo de cigarrillos y alcohol, la fiesta ha comenzado. El ensamble musical logrado con algunos músicos invitados hace las delicias de la concurrencia, las cervezas ahora inundan nuestro ánimo, yo canté algunas rolas, y debo confesarlo, algunos se sorprendieron de mis habilidades para la guitarra, en fin ya entrados, esto de la convivencia es necesaria… Una chica del DF, ha chocado su mirada un par de veces frente a mis ojos, quizá es buena señal o solo estoy algo mareado…El personal sigue alivianando con su rolas y entra al quite un joven que representa la voz de los Tanquianenses o Vallenses, no lo sé, el caso es que se adueña de la guitarra y en tanto el Pacho y Bogar alistan otros micrófonos e instrumentos, el baile también se hará presente…

(continua proxima entrada tercera entrega)
ANTONIO TREJO (Markosblues)
Dramaturgo y Periodista Independiente
Protected by Copyscape Online Infringement Finder

3er. Festival Nacional Santorum de Teatro



3er Festival de teatro “Sanctórum”
29 Octubre al 2 de Noviembre 2009 Tanquian de Escobedo, S.L.P.
Primera de tres partes:

Es miércoles 28 de Octubre por la mañana, el frío aún no se hace presente en esta ciudad acanterada, termino de empacar el equipo de iluminación y alisto una maleta de ropa. La jornada será larga, me espera un viaje de poco más de 6 horas de recorrido y una semana de intenso trabajo en la coordinación técnica del 3er. Festival Nacional de Teatro, a realizarse en Tanquian de Escobedo, S.L.P. en pleno corazón de la Huasteca Potosina.

Las fiestas del “Xantolo” aunque esta palabra tiene más bien raíces del la lengua náhuatl, enmarca también perfectamente el significado de la fiesta pagana que celebra el ritual del re-encarnamiento de los fieles difuntos en la tradición de los pueblos huastecos de la región.
Son casi las dos de la tarde y “el verde”, llantifero y fiel compañero de andanzas, enfila por las sinuosas curvas de la carretera San Luis- Cd. Valles. El paisaje aquí es extraordinario, las lluvias recientes han dejado su rastro de humedad en la naturaleza que se extiende agreste y colorea de un verde esmeralda por ambos lados del camino…quizá debo prestar más atención al camino sí no quiero sufrir un accidente de lamentables consecuencias. ¡Pero carajo! Como sustraerse al encanto del paisaje.


Rioverde: una parada técnica para desaguar la vejiga y apurar un lonche, el tiempo ha sido hasta ahora benéfico, el auto corre muy bien, a pesar de no estar en las mejores condiciones, aún falta lo más difícil que es el tramo de sierra entre el entronque de Cárdenas y Ciudad Valles, luego una hora más por el eje Tamuin-Xolol y calculó que en tres o cuatro horas más esteré arribando a Tanquian de Escobedo, sede del Festival.
Pausa:

Son las 8 de la noche pasaditas, y las luces del poblado reciben a manera de saludo a las lagañosas luces del “Verde”, en verdad que el auto respondió mejor de lo que esperaba. En fin ya estamos aquí, mañana jueves será de mucho trabajo, por lo pronto, después de saludar a los amigos de antaño y ponerme de acuerdo con el Hilario Sánchez, organizador del Festival, descargo todo el equipo en el antiguo local del cine numero 10, y que desde hace poco más de tres años se ha convertido en la sede permanente del Teatro venido de distintas partes del país.

Jueves 29 de Octubre:
La mañana pinta muy bien, ya he desayunado excelentes enchiladas huastecas acompañadas con rica cecina y me dispongo a crear parte de la magia escenotécnica, que se hará presente en el local del teatro y otros lugares al aire libre.
Algunas delegaciones del D.F. han comenzado a llegar y como es costumbre intercambiamos saludos, algunos actores y personal que llegan se aprestan a echarnos una mano al “Pecas” y Néstor, quienes me auxiliaran en todo lo concerniente a manejo del staff y la escénótecnia.

Son las 5 de la tarde, la inauguración del festival, esta lista y solo esperamos que lleguen las autoridades locales que darán el protocolo necesario, ya han arribado otras compañías teatrales y el teatro “Renacimiento Huasteco” luce ahora con mucha gente, entre actores, pintores, artistas locales y gente…ojo, lo más importante gente del pueblo que cada día responde con más entusiasmo a este evento.

Unas palabras de la Presidenta del DIF. Municipal, en representación del Presidente Municipal, el Organizador del evento y los dos pintores que expondrán su obra durante estos cinco días que dura el festival, son el marco formal que da apertura a este evento. La inauguración de la obra pictórica de Pilar Vidales, artista plástica oriunda de Cd. Valles y la de alumnos integrantes de la escuela de artes plásticas del INBA, en el Lobby del teatro y posteriormente la presentación de la obra teatral “La casa de Bernarda Alba” a cargo del grupo anfitrión, son la bienvenida a este ahora mundo de la acción y la palabra.

¡Tercera llamada… comenzamos!
Buen inicio, el trabajo de las jóvenes actrices del grupo de teatro “Garage” abajo la dirección de Hilario Sánchez Jonguitud, nos confirman que el teatro aún a nivel amateur, sigue consolidándose como una buena opción en la región. Las actrices aunque muy jóvenes atienden sin duda las indicaciones de la dirección y logran una perfecta comunicación con el público que permanece atento al desenlace de este drama.

La noche ha llegado y el clima es bastante agradable, desmontamos el escenario y dejamos listo lo necesario para las obras que mañana comienzan a las 5 de la tarde, hay tiempo de sobra para convivir con algunos amigos del D.F. y afinar algunos detalles en la organización. Manuel Azuara (el pecas), Néstor, Toño, y demás agregados saben que vienen días más pesados, en tanto hoy nos iremos a tomar unos traguitos de Jobito, mezcal y un poco de carne seca…la ocasión así lo amerita.


ANTONIO TREJO (Markosblues)
Dramaturgo y Periodista Independiente

Protected by Copyscape Online Infringement Finder