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lunes, 28 de septiembre de 2009

TEATRO...CON CAUSA


¡ EN EL BOSQUE...TEATRO CON CAUSA !

Viernes 25 de Septiembre.

Es de noche, la lluvia de estos últimos días nos dio un respiro y el clima es bastante agradable. Estacioné el "Verde" en un lugar muy cercano al Museo Nacional de la Máscara, sitio donde se realizo una función más de, "EN EL BOSQUE" nombre de la puesta en escena que mantiene en repertorio "AREA DE LÚZ" Compañía teatral cuya búsqueda experimenta la utilización del cuerpo humano como herramienta de expresión estética:

Y en verdad que el trabajo de actuación de los actores que interviene en esta obra, que para mi gusto, considero una de las mejores puestas en escena realizadas en San Luis Potosí, por una grupo independiente, más allá de lo que puedan decir otros grupos teatrales ya establecidos , el trabajo de Toño Orta, Irma Alvarado y en esta ocasión Carmen Valles, bajo la dirección de Victor Ortíz, es de lo más sobresaliente en los últimos meses.
"En el bosque, refleja una profunda toma de conciencia entre el aspecto físico y la no actuación.
Como lo había comentado el año anterior, la obra es una propuesta que va más allá del teatro comercial, y si bien para algunos la propuesta pudiera parecer algo no tan digerible por su contenido cargado de imágenes y plástica corporal. En el Bosque, la acción dramática ocurre
como un recurso antes del texto, el cual se reduce a su mínima expresión, salvo algunas palabras que son estrictamente necesarias y que solo sirven para ubicar el nombre del personaje.

La anécdota nos relata el desgarrado mundo de un afilador de cuchillos que tiene una extraña obsesión por Marieta, la esquilmadora de ovejas. Ella vive sola, con su pequeña pero agracida hija Lalash. Estos tres personajes que conviven en este extraño mundo salvaje y primitivo de las pasiones humanas, luchan cada uno a su manera por encontrar en su reducto sensaciones y sueños rotos, el "leit motiv" que sustente la necesidad primigenia de vivir. La pobreza no esta exenta y obliga a los personajes a encontrar medios afectivos de expresión que se traducen visual mente en una continua metáfora de imágenes desgarradores y llenas de eso que sustenta el drama...la pasión.

El final no se anticipa y es desconcertante, logrando mantener al espectador en la expectativa de la resolución del conflicto. El entorno por demás evocador, contribuye, pese a los problemas de adaptación del espació físico en que se tuvo que presentar la obra. No obstante, lo anterior, la iluminación, el efecto de humo y algunos elementos escenográficos mínimos, logran captar la atención y delimitar durante todo el recorrido de la acción, que estamos metidos dentro de un bosque de sentimientos, obsesiones y pasiones al límite.

¿Teatro con causa? En efecto, el propósito esta vez de la la puesta en escena estuvo encaminado a generar algunos recursos para solventar los gastos de transplante de riñón de un compañero de profesión, el cual hasta donde sabemos ahora sigue evolucionando satisfactoriamente. Desde esta columna enviamos nuestros deseos por su total recuperación.

CREARTE, es la productora ejecutiva y podemos decir que no es fácil tarea el arriesgarse a producir arte y que este sea finalmente un producto de primera necesidad, vamos muchas de las veces es hasta incostable, pero celebramos el arriesgue y la pasión de esta productora independiente que nace con la visión de encontrar espacios culturales y alternativos, para expresar el arte en sus diferentes formas de expresión.

Así mismo CREARTE ofrece, la oportunidad a otros grupos o proyectos artísticos a sumarse a este esfuerzo conjunto y lograr mejores resultados, tanto en la promoción y difusión de su trabajo creativo, como en lo referente a la consecución y viabilidad de espacios alternativos suceptibles a la presentación y realización de espectáculos de calidad, de música, danza, o teatro, así como un apartado para la realización de conferencias y presentaciones literarias.

La mágia llega su feliz termino y abandonamos el patio del Museo de la Máscara, que ha abierto sus puertas nuevamente al público Potosino, y por supuesto a todo aquél turista nacional o extranjero que tenga la opción de visitarlo.




jueves, 24 de septiembre de 2009

La Politica Cultural en San Luis...olla de grillos !



A la comunidad artística de San Luis:

A los creadores artísticos independientes y no

alineados:

A los auténticos trabajadores del arte

Es una pena que un movimiento que pudiera haber sido real, se haya convertido en un movimiento de papel...lo anterior en referencia al ya tan conocido por sus desencuentros, Movimiento de Trabajadores por la Cultura...MTC. No lo voy a negar, fuí convocado a sumarme a ese movimiento y asistí a un par de reuniones y otras actividades que convocaron, siempre manteniendo una actitud de reserva por la calidad ética y moral de algunos de sus integrantes. El tiempo es el mejor juez, y lo que se pretendía ser un movimiento unificador, termino por convertirse en un cuadrilátero de descalificaciones y denostaciones entre los protagonistas que encabezan dicho movimiento. Que lastima que en lugar de propuestas concretas objetivas y sustentables, el MTC y el ahora grupo disidente de los "Chuchos"que encabeza Jesús Coronado, sean quienes se asuman como la voz y representación de los creadores y artistas potosinos.

Nada más alejado de la realidad, porque lo único que han demostrado hasta ahora es una rebatinga descarada por encaramarse en la titularidad de la Secretaria de Cultura. Los hechos hablan más que las palabras. Afortunadamente jamás firme ni avalé el mamotreto denominado "declaración de principios" que argumentaba el MTC, como tampoco he firmado ningún manifiesto de apoyo a los desplegados que desde lo oscuro manipula el movimiento de los "chuchos". Y no es porque no encuentre coincidencias en algunos aspectos básicos sobre la necesaria reestructura de la política cultural en nuestro estado, sí no que, me parece ilógico, y hasta risible que muchos de estos protagonistas del movimiento cultural... (Salvo honrosas excepciones que me reservo) pretendan ahora engañarnos y de paso engañarlos a ustedes con la consabida monserga de que ellos tienen la solución y las mejores propuestas para el desarrollo cultural en nuestro estado.

Como bien lo apuntalan varios creadores artísticos no alineados; Son los grillos de siempre los que más gritan y se rasgan las vestiduras, aprovechando la coyuntura política del cambio de poderes. ¿O es que piensan que los creadores artísticos independientes no tenemos memoria? No hay que olvidar que la pasada administración cultural en el estado, desdeño y relego a una gran mayoría de creadores artísticos, solo el hecho de no plegarse a sus caprichos o compromisos “amistosos”. Cuantos funcionarios de esta saliente administración de la secretaria de cultura, fueron designados por dedazo, “amiguismo” o compadrazgo con el ex titular de la Secretaría de Cultura. Funcionarios cómo Fernando Carrillo, que se sirvió con la cuchara grande en cuanto festival se realizó, ahí estuvo su grupo de música , juzgue usted (s) sí esto no es tráfico de influencias, o aprovechamiento del puesto para auto beneficiarse, aparte de ser un funcionario con un bajo perfil, jamás aportó o creó algún programa en beneficio de los creadores potosinos: Otro funcionario de menos perfil , pero con un gran colmillo es Fernando Betancourt, a quien por miedo o por chantaje se le encomendó la Dirección Académica del Centro de las Artes, un centro que se supone estaba destinado a la formación de alto rendimiento y capacitación para artistas y creadores, y este funcionario hasta donde sabemos ni siquiera concluyo la educación de nivel medio básico.

Muchos dirán que no obstante tiene una larga experiencia como promotor cultural, puede ser...pero lo real es que el Centro de las Artes sigue dando tumbos por la improvisación de funcionarios que les ha quedado grande el puesto...y no dudamos que algunos tengan méritos y trayectoria, pero esto no basta, si las expectativas son de mejorar la oferta educativa y de formación que ya existía... entonces ¿ Para que seguir creando mega infraestructura...para que tanta parafernalia de eventos con artistas importados, si seguimos observado más de los mismo? Hagamos cuentas, podría alguien con certeza decir cuantos proyectos de desarrollo cultural sustentable a impulsado el Sr. Betancourt. ¡Ninguno! Sus socios y aduladores le reconocen el haber sido ganador de un concurso de actuación en la década de los 70's y si bien se le reconoce su activismo social y político a este personaje se le considera casi intocable por miedo o por ignorancia... lo cierto es que en su ya larga carrera burocrática dentro del sistema, y del que tanto criticaba en sus inicios, el mayor logro que ha tenido es el de unificar a los creadores artísticos, sobre todo los de teatro… unificados si, pero en su contra, por el desdén que siempre mostró hacía la verdadera competencia... "La Carrilla" le demostró que los años de zopilote eran solo recuerdos, y que el verdadero arte teatral necesita de rigor y estudio, y no solo panfleto o activismo político disfrazado de arte.

En literatura, la mafia (a decir de muchos compañeros escritores, que me reservo porque no quieren tener problemas) y que encabeza el escritor y asesor David Ojeda, hace años que ha coartado y manipulado las aspiraciones de muchos de estos jóvenes y otros tantos escritores, y es que solo a través del chupe o el amiguismo con el susodicho es que los proyectos literarios pueden ver la luz...pero ojo, no sé confundan, no estamos denostando la calidad o los méritos literarios de los escritores beneficiados. Y sí no que le pregunten a más de una docena de escritores que subsisten aún en el anonimato y todo gracias a que tampoco en este rubro hay una política de apoyo congruente con la creación literaria de escritores en el Estado.

La danza y las artes plásticas, son otro tema muy extenso, pero igual de caciquil que las anteriores… Sí no es el tal Belmontes, es Jesús Ramos, y por consecuencia Rosa Luz Marroquín, de quienes que habría que reconocerlo, indudablemente tienen sus meritos como artistas, pero no como administradores de la cultura y menos como gestores, o usted (es) ¿les conocen algún proyecto de relevancia...?


La Danza, al igual que la anterior, hace años que arrastra una debacle en la formación y la trascendencia, de no ser por el famoso ahora festivalito, legado de la Maestra Lila López, poco o mucho se hablaría de el movimiento danzario en San Luis.

Para concluir el cine, y las artes digitales enfrentan un rezago de años, la tan nombrada cineteca Alameda, sobrevive más por las rentas exorbitantes del espacio cultural que por las propuestas de creación o formación de públicos para el cine.

Por último, sucede que también se da el caso de algunos ex funcionarios y otros acomedidos que se sentían seguros con el puesto en la bolsa al apostar a la candidatura del señor Zapata Perogordo, ahora con pleno cinismo y desfachatez increíble, pretenden impulsar campañas de emergencia convocando a reuniones, firmas de apoyo llamadas telefónicas de proselitismo con objeto de apoyar a un ex funcionario de la Secretaría de Cultura…quien si mal no recuerdo ya tuvo su oportunidad y nada trascendente paso con su desempeño. El colmo del cinismo y la desfachatez de estos grupos que han llegado a ofrecer dinero y el compromiso de “ayúdame que yo te ayudaré si llego a la Secretaría”

Es indudable que si queremos trascender en el quehacer y desarrollo sustentable de una política cultural que sea incluyente y justa para todos los creadores artísticos, lo primero que debemos aprender es ver más allá del interés personal, tomar la palabra y luchar porque nuestras voces no sean polvo en el desierto.

No va a ser tarea fácil, porque al igual cuando lean estas líneas muchos o algunos de los aquí mencionados, ya se habrán subido al carro de los privilegios y los puestos a repartir. Sin embargo los verdaderos creadores, los artistas comprometidos socialmente seremos los que con nuestra aprobación o rechazo les haremos morder el polvo.

San Luis Potosí, S.L.P a 24 de Septiembre 2009.

Atte.

Antonio Trejo (Markosblues)

Dramaturgo y Periodista Independiente.

Ojo...y este escrito es propio, y no tiene nada que ver con el escrito que envió el vocero de la secretaria de cultura...el tal Mário Candia, a quien ya todos conocen en su faceta cámaleonica y acomodaticia...donde ahora resulta que reniega y descalifica la gestión de quien fuera su patrón durante 6 años...¡Eso es no tener verguenza! Y si tiene algo de dignidad mejor cállese la boca.

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sábado, 19 de septiembre de 2009

¡ AGA BOOM...EL ARTE DE HACER REIR !



¡ AGA BOOM...EL ARTE DE HACER REIR !

Es miercoles 16, Septiembre 2009.Los Méxicanos celebramos en este día tan especial, un aniversario más de la fiesta de Independencia, día festivo por supuesto y un parentesís de entre semana para dedicarlo a festejar y convivir con la familia. Yo he dispuesto celebrar este día con mi pequeño Marcos, asistiendo al Teatro...y vaya que buena elección corroboró despues mi hijo, al salir del espectáculo de primer mundo que nos ofreció AGA BOOM en el Teatro de la Paz, magnifíco escenario y orgullo de San Luis.

La tarde apenas comienza, afuera en la taquilla, gente esperando comprar su boleto, niños correteando aquí y allá. Los vendeores de frituras y golosinas saben que hoy habrá función para chicos y grandes y ya han ocupado sus lugares en las afueras del Teatro.
Son las 4 de la tarde, la primera función de las dos que ofrecera la compañia de artistas rusos está por comenzar. Estamos ahora en el imponente lobby del teatro y nos recibe siempre amable Edgar Piña y el Empresario Paco Guerra, quienes nos saludan y nos indican los lugares para la Prensa:

Un altavoz indica la primera llamada y en la boca escena, un gran telón de lo que pienso es papel con un gobo iluminado indica el nombre de la compañia..."AGA BOOM"
Aún queda muchos lugares aquí abajo...no así en el balcón y primer piso que son los lugares con precios más accesibles...digo, estamos en tiempos de crisís y anoche fué día de fiesta y desvelada, entendemos que muchos padres de familia están sumamente gastados....en fín cosas de la ecónomia.

Segunda llamada, ahora parece qué la
sala comienza a llenarse, por lo menos en la penumbra de la luneta, esa sensación nos dá...aunque considerando la hora sabemos que la 2a. función a las 7 de la noche, será un lleno casí absoluto.

¡ Tercera llamada...tercera,comenzamos !
Y la mágia y el arte se hacen presentes casí desde el inicio...y es que esta compañia de artistas circenses así lo refleja en cada una de sus presentaciones... El idioma, ni hace falta, ya que AGA BOOM, utiliza la tecnica del teatro físico combinado con la técnica del Clown y vaya que logra meter al público desde los primeros "gag's" o rutinas de su actuación.

Una combinación exacta de luces y efectos sonoros acompañan cada una de las secuencias y cuadros que componen el espectáculo. Nada que ver con las viejas y acartonadas secuencias de muchos payasitos y payasotes que nos tienen
acostumbrados la televisión o los circos que andan en gira por el país.
Aquí es donde el espectador ya sea niño, jovén o adulto, se dá cuenta que para hacer reir y hacer de la risa un arte, requiere una depurada técnica y un estilo unipersonal.

Aga Boom, logra esto y mucho más, debemos reconocerlo, y también hacer enfásis para que nuestras autoridades en materia cultural entiendan que el arte, traspasa fronteras y no tiene nada que ver con la realización de megafestivales populacheros.

Aquí nuestro reconocimiento al trabajo y el riesgo que corre el empresario por traer este tipo de eventos, que si bién a muchos podría parecerles algo caro... ¡Creanlo ó
no el Arte cómo en este caso, bien vale la pena !

Aga Boom, ofrece en cada secuencia de su actuación, una visión muy particular de como hacer reir sin caer en el chiste fácil o el ridiculo...porque en verdad el público sobre todo los niños captan al momento las situaciones y el conflicto de los
personajes, la gestualidad, los vestuarios, los colores, el decorado que de tan simple... nos parece irreal. Y esto hace que el espectáculo en su totalidad se transforme en algo vivo...inclusive cuando se invitó a un espectador a interactuar con los payasos, estos hacen que el improvizado actor no se vea ridiculo, como suele suceder con los shows de payasitos de las fiestas o los payasitos de las plazas donde el infortunado espectador es victima de la mofa y el escarnio.

Aga Boom, sabe su oficio y por el contrario, la persona que interactuo con ellos se divirtió y todos juntos nos divertimos con ellos... lastima de la otra chica, muy guapa por cierto, a la que también se le invito a participar, y quizás que el complejo o temor al ridiculo, le hicieron presa y no se dejó llevar por la mágía del momento, aún así con todo esto en contra...el sckecth de la peliculay y la madre llorosa, logró conmover y arrancar la carcajada del público al únisono.

Pero lo mejor de esta fiesta de risa, diversión y humor fino viene al final...
La música aquí tiene un papel importante y esta muy bién selecionada...la rutina de romper esquemas , romper el decorado de papel, y romper con los tabúes y miedos internos, hacen que el final seá una verdadera fiesta donde los niños y los adultos participan. Una maquina de aire que arroja sobre el escenario un sinfin de papelitos de colores, globos, y pelotas enormes hacen que todos quieran ser parte del show... y luego el final, nos deja con la sensación y el animo de ser felices, de sentirnos niños y disfrutar junto con nuestros hijos esta mágia del teatro...
¡El show a cumplido con creces su objetivo!

Salimos del teatro y la realidad nos atrapa nuevamente. Afuera en la explanada un grupo de payasitos con sus rutinas desgastadas, intenta vano conseguir unos centavos, este es el contraste de nuestra fiesta anterior la que nos mueve un poco a la tristeza y la reflexión.
No es que desdeñemos o quisieramos hacer menos el trabajo de estos, por así decirlo, tambien compañeros de crisis y de trabajo, ya que todo mundo tiene el derecho a ganarse la vida de cualquier forma, siempre y cuando no afecte o ponga en riesgo la integridad o la dignidad de otras personas. Lo que sí nos queda claro es que para ser payaso y hacer reir... Hay que estudiar y trabajar en serio.
El trabajo del clown, requiere condición física, compromiso profesional y etica social y no solo consiste en pintarse la cara, salir a improvizar y hacer mofa de las personas.














Mi hijo, el mejor juez en estos momentos así lo acaba de corroborar, al indicarme que... "Estos payasitos de la calle... no saben hacer reir"

Hasta la proxima.


Markosblues.
RED CULTURA SAN LUIS.




miércoles, 16 de septiembre de 2009

Los Beatles en OGARRIO...?


¿Los Beatles en... OGARRIO ?

Es viernes 11 de septiembre, fín de semana, no ha dejado de llover por las tardes y parte de las noches, la ciudad empieza a resentir como cada año los estragos y molestias que causa el agua en algunas zonas de la ciudad. Mi destino esta vez, es un antro del cual me han comentado muy buenas referencias...y allí vamos.

El centro histórico luce semivacío después del aguacero, algunas calles aún siguen anegadas. “El verde” sortea con dificultad los charcos y algunos baches ocultos por los riachuelos que se forman en las calles adoquinadas… consigo llegar a la calle de Universidad, casi frente al majestuoso templo de San Agustín, que a estas horas luce su iluminación externa y le da ese toque maravilloso y de misticismo que lo caracteriza.

Estaciono mi fiel compañero de aventuras en un hueco entre dos carros, y aunque parezca extraño, por ser casi las 10:30 de la noche, los infaltables "franeleros" y cuida coches aparecen como salidos de la nada. Me niego a sus chantajes y no por mala leche…sí no porque creo que estos existirán mientras la gente siga pagando por estacionarse en la vía…antes pública, ahora casi privatizada, y el colmo tomada como bastión de trabajo por tantos y tantos desempleados.

Hasta mis oídos resuenan la notas y compases de las canciones del cuarteto de Liverpool, mis pasos se encaminan al lugar de donde se escucha la música de los Beatles.

El Lugar se llama OGARRIO, ubicado sobre la calle de Morelos, en el # 480 para ser exactos, en el mero corazón del centro histórico. Y la verdad que es un sitio ¡muy agradable…! Sí no es que el mejor en cuadras a la redonda: Y no es para menos, el concepto y la decoración del lugar, así como la ambientación de vestuario del personal, nos recuerdan a medida que nos adentramos en el sitio, al mágico y misterioso y hoy más vivo que nunca, Real de Catorce, lugar de leyenda y aventura.

“La 5ª. Pregunta…” (¿Cuál será esa?) Es el nombre del grupo que ameniza en el OGARRIO, su propuesta responde a la empatía de los integrantes del grupo con la música de los Beatles, y al escucharlos, nos damos cuenta que no lo hacen nada mal. Y si esto fuera poco, el grupo ofrece dentro del repertorio una selección de lo mejor de la música Beatle, para todos aquellos fans del legendario cuarteto de Liverpool.

Y ya para exigentes y caprichitos, el grupo se la juega interpretando algunas canciones de los Creedence Clear Water Revival…para los que no saben el nombre completo…”Los Creedens” a secas. Así mismo incluyen rolas de Elvis y una tandita de buen Blues…como cereza en el pastel.

Ya instalados en el lugar, el ambiente se vuelve más cordial y el servicio del personal es de primera. Lástima que alguna gente aún no sepa apreciar esto, y es que si bien el lugar parece imponer por su sobriedad, elegancia y buen gusto…los precios son en verdad muy accesibles, nada por encima de lo que se cobra en otros antrillos adyacentes y de menos categoría.

El ambiente huele a buenos tragos, presentados en tu mesa o servidos desde la barra…¡Pero eso sí! Todas las bebidas son originales y autenticas, nada de trucos o de bebidas chafas, y eso siempre se agradece en un bar. Hace rato que un buen amigo me ha saludado desde otra mesa y me hacen llegar una exquisita cerveza, fría, en su punto como diría el comercial.

La iluminación aquí es otro acierto y permite observar el entorno, sobre todo en el lobby y tapanco donde se asienta el grupo. Por supuesto existen los rinconcitos más discretos para aquellas parejas o grupos de amigos que desean pasar inadvertidos… ya saben esas cosas del corazón…jejeje.

La música Beatle sigue todavía un buen rato, algunos nostálgicos y otros más jóvenes se paran a bailar al ritmo del “bule bule” en ingles… y “Las mellizas”, o sea la canción de “I saw her standing there” y es que de verdad el ritmo invita a mover los pies y sacudir el cuerpo.

El grupo cierra con una dosis del rock campirano de los “Creedence” y la infaltable “Gloria” de los Doors, y nos vamos a la pausa para refrescar la garganta y descansar mientras apuramos un par de tragos más.

Son las 12:30 de la mañana o de la noche, empieza un día y termina otro. Aquí el ambiente ya está mucho mejor, hay una chica en la mesa de enfrente que tengo la impresión de haberla visto antes. Ella también parece reconocerme…pero creo que ambos somos tímidos y no nos atrevemos a indagar más de la cuenta… ¡Bueno por ahora!

La banda reinicia con otra dosis de rock sesentero, algo de blues y la noche parece hacernos cómplices y amigos a todos. Algo tiene la música Beatle, que todos parecen corear las canciones…gente de más de 30 y 40 años…algunos jóvenes y chicas veinteañeras, por supuesto, "Clau" la anfitriona del local, amigos todos, hermanados en el “All you need is love”.

Calculo mis por ahora... exiguos bolsillos y sé que puedo invitarle un trago a esta chica… Ella acepta y con un dejo de coquetería corresponde con un ligero saludo. La noche ahora promete una emoción distinta. Los acordes de “Let it be” se escuchan como música "ad hoc" para este encuentro.

Una serie de fotografías del altiplano potosino me llevan a recordar gratos instantes y momentos bellos allá en el mágico desierto de Estación Catorce. Chuy Gaeta es el autor de la serie fotográfica... en verdad espectacular. ¡No cabe duda el arte en cualquiera de sus manifestaciones nos hace participes y cómplices de la belleza!

Apuro un trago de mi bebida y con este ánimo, me dispongo a saludar a la misteriosa chica de enfrente, un guiño de complicidad del bajista del grupo me da la pauta… ya saben uno como músico actuando en un antro se da cuenta de muchas cosas.

Ella se llama… uhmm, después les digo. Por ahora solo comento que nos conocimos hace tiempo en una fiesta entre snobs e intelectuales… me invita a compartir con ella y sus compañeras de mesa. Es una pena que no haya venido alguno de mis camaradas, porque las dos chicas que le acompañaban sí que están guapísimas…aparte de buenas… lectoras, quise decir. Porque una, la güera, me cuenta que ha leído mi libro de San Pedro…y le ha gustado la obra de teatro que escribí y la otra chica dice que me vio actuar en un cortometraje ya hace tiempo.

Los últimos acordes de “Have you ever seen the rain” acompañan esta conversación, mientras que el reloj indica que la barra a punto esta de cerrar. Apuro un par de tragos más y con la promesa de vernos la semana siguiente en el Ogarrio… Me despido de estas tres mujeres que se emocionan con ir al desierto y escuchar el sonido del silencio, el aullido del coyote y percibir en todo su esplendor las noches estrelladas y su cúmulo sensaciones en medio de la nada.

Ogarrio, Restaurant &Bar… Ahora el mejor un lugar en el centro histórico para tomar la copa en compañía de los amigos ó de la pareja… Ah y casí lo olvido, "Clau" anfitriona del lugar, me comenta que todos los días de 6 a 8 PM, todas las bebidas nacionales estan al dos por uno y por supuesto otro de los atractivos es que no hay "cover" . Sin lugar a dudas es el Ogarrio, un lugar que inspira al reencuentro.

Son casi las tres de la madrugada, “El verde” espera como fiel cabalgadura que me ha de llevar en “El largo y sinuoso camino a casa” Los Beatles suenan en mi cabeza como antaño. Las luces del auto se extienden lagañosas por la humedad y la lluvía que vuelve a caer.


Markosblues

Septiembre 2009.











martes, 1 de septiembre de 2009

AGA BOOM...En San Luis !


AGA-BOOM Llega a San Luis...! Miercoles 16 de Septiembre en el Teatro de la Paz.

Es sin lugar a dudas unos de los espectaculos artistícos más notables que se pueden ver en la actualidad:
AGA-BOOM, es un evento teatral único que tendrá a toda la familia niños, jóvenes y viejos por igual, sin parar de reír, sonreír y...pensar.

Con raíces en el estilo y el lenguaje universal del payaso, Aga-Boom rompe con los esquemas y las barreras del lenguaje. Recrea puentes entre la cultura y el arte. Maneja en su espectaculo magistralmente elementos del slapstick, el humor de la comedia
FÍísica y el entusiasmo encantador de la infancia.

"Dimitri" e "Yrena" ambos protagonistas del famoso "Cirque du Solei" trabajaron durante 7 años en las producciones "O" y "Alegría" espectaculos que dieron la vuelta al mundo.
Ahora en su nueva faceta como grupo profesional de artistas de circo independientes, han logrado consolidar una enorme fama y trayectoria en tan solo cuatro años, presentando su espectaculo en los mejores teatros del mundo y centros de
entretenimiento en las Vegas.

Aga-Boom, es un espectaculo que combina magistralmente el arte del payaso y la comedia fisíca, y cada uno de sus
Shows nos muestra que la risa es el mejor alimento del alma, sin dejar a un lado esa parte reflexiva que nos hace reir o hasta llorar en algunas de sus famosas rutinas.

Desde esta red digital de periodismo independiente la recomendación
para que no dejen de asitir a este, que promete ser uno de los mejores eventos teatrales en el año.
La cita es el proximo Miercoles 16 de Septiembre en el teatro de la Paz.
Funciones 16:00 y 19:00 Hrs....¡Seguro ahí nos veremos!

Markosblues.